Тема : Волшебники уходят,но волшебство остаётся...


Страницы : [1] 2 3

Timovik  15-05-2005 15:33
В Москве в воскресенье на 57-м году жизни скончалась народная артистка России, лауреат Государственных премий РСФСР и России Наталья Гундарева.

Об этом "Интерфаксу" сообщил помощник художественного руководителя Московского академического театра имени Владимира Маяковского Александр Аксенов.

В июне 2001 года Гундарева перенесла обширный ишемический инфаркт.

Гундарева окончила Театральное училище имени Щукина в 1971 года. Актриса Московского театра им. Владимира Маяковского. По результатам опросов журнала "Советский экран" признана лучшей актрисой 1977, 1981, 1984 годов.

В 1998 году она была награждена орденом "За заслуги перед Отечеством" IV степени.

Гундарева известна по десяткам фильмов и спектаклей. В частности, она снялась в таких картинах, как «Одиноким предоставляется общежитие», «Осенний марафон», «Уходя-уходи», «Дульсинея Тобосская», «И жизнь, и слезы, и любовь ...», «Прощание славянки», «Зимний вечер в Гаграх», «Небеса обетованные», «Виват, Гардемарины!», «Московские каникулы», «Ее последняя любовь» и многих других.

// Газета.Ru

:cry: :cry: :cry: :cry:

ГУНДАРЕВА Наталья Георгиевна

http://img163.echo.cx/img163/933/gundareva119pa.jpg

28.08.1948 - 15.05.2005

ФИЛЬМОГРАФИЯ:
1970 В МОСКВЕ ПРОЕЗДОМ
1972 ЗДРАВСТВУЙ И ПРОЩАЙ
1973 ИЩУ ЧЕЛОВЕКА
1973 НАЗНАЧЕНИЕ
1974 ОСЕНЬ
1976 ПОДРАНКИ
1976 СЛАДКАЯ ЖЕНЩИНА
1977 ГАРАНТИРУЮ ЖИЗНЬ
1977 ОБРАТНАЯ СВЯЗЬ
1977 СМЕШНЫЕ ЛЮДИ!
1977 ТРУФФАЛЬДИНО ИЗ БЕРГАМО
1978 ВАС ОЖИДАЕТ ГРАЖДАНКА НИКАНОРОВА
1978 СЛЕД НА ЗЕМЛЕ
1978 УХОДЯ — УХОДИ
1979 ОСЕННИЙ МАРАФОН
1979 ОТПУСК В СЕНТЯБРЕ
1980 БЕЛЫЙ СНЕГ РОССИИ
1980 ДУЛЬСИНЕЯ ТОБОССКАЯ
1980 МНИМЫЙ БОЛЬНОЙ
1980 О БЕДНОМ ГУСАРЕ ЗАМОЛВИТЕ СЛОВО
1980 ОДНАЖДЫ ДВАДЦАТЬ ЛЕТ СПУСТЯ
1980 СЛЕДСТВИЕ ВЕДУТ ЗНАТОКИ. ДЕЛО 15. УШЕЛ И НЕ ВЕРНУЛСЯ.
1981 НЕЗВАНЫЙ ДРУГ
1981 ПРОДАННЫЙ СМЕХ
1982 ДЕТСКИЙ МИР
1983 ОДИНОКИМ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ ОБЩЕЖИТИЕ
1983 ПОДРОСТОК
1983 СРОК ДАВНОСТИ
1984 И ЖИЗНЬ, И СЛЕЗЫ, И ЛЮБОВЬ
1985 ДЕТИ СОЛНЦА
1985 ЗИМНИЙ ВЕЧЕР В ГАГРАХ
1985 ЛИЧНОЕ ДЕЛО СУДЬИ ИВАНОВОЙ
1985 ПОДВИГ ОДЕССЫ
1985 ПРОЩАНИЕ СЛАВЯНКИ
1987 ЖИЗНЬ КЛИМА САМГИНА
1988 АЭЛИТА, НЕ ПРИСТАВАЙ К МУЖЧИНАМ
1989 ДВЕ СТРЕЛЫ. ДЕТЕКТИВ КАМЕННОГО ВЕКА
1989 ОНО
1989 СЕРДЦЕ НЕ КАМЕНЬ
1990 ИСКУШЕНИЕ Б.
1990 ПАСПОРТ
1990 СОБАЧИЙ ПИР
1991 1000 ДОЛЛАРОВ В ОДНУ СТОРОНУ
1991 ВИВАТ, ГАРДЕМАРИНЫ!
1991 ЗАТЕРЯННЫЙ В СИБИРИ
1991 КУРИЦА
1991 НЕБЕСА ОБЕТОВАННЫЕ
1991 ЧОКНУТЫЕ
1992 ГАРДЕМАРИНЫ-III
1992 ОСКОЛОК «ЧЕЛЕНДЖЕРА»
1993 АЛЬФОНС
1993 ЗАЛОЖНИКИ «ДЬЯВОЛА»
1993 ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ КОРОЛЕВЫ
1994-1995 ПЕТЕРБУРГСКИЕ ТАЙНЫ
1995 МОСКОВСКИЕ КАНИКУЛЫ
1996 МИЛЫЙ ДРУГ ДАВНО ЗАБЫТЫХ ЛЕТ...
1998 ХОЧУ В ТЮРЬМУ
произв. ТАЙНЫ ДВОРЦОВЫХ ПЕРЕВОРОТОВ. РОССИЯ. 1725-1801.

trackball  16-05-2005 13:32
Отличная актриса.
Светлая память ей!

Эндрю  17-05-2005 13:05
Да-ааа, хорошая актриса была. Жаль что умерла, впринцепе и нетакая уж и старая была. Хороших актеров становится всё меньше и меньше, грустно всё это. :(

Timovik  31-05-2005 17:07
Умер актер Арчил Гомиашвили

В Москве на 80-м году жизни после тяжелой и продолжительной болезни скончался известный актер театра и кино Арчил Гомиашвили.
Об этом сообщили в Союзе кинематографистов.
Самая известная роль Гомиашвили – роль Остапа Бендера в комедии Леонида Гайдая "12 стульев".
Спустя два года он стал актером Ленкома, а через несколько лет перешел в Театр имени Пушкина. //ИТАР-ТАСС


Арчил Гомиашвили

http://img25.echo.cx/img25/2350/archi4to.jpg


23.03.1926 - 31.05.2005



Родился 23 марта 1926 года в Грузии, в городе Чиатура.
Его отец после учебы в 1920-х годах в Московской школе красной профессуры был направлен в Донбасс, на должность председателя профсоюза угольщиков,но в конце 1930-х годов он был репрессирован и на свободу вышел лишь в 1944 году. Арчил два года проучился в Тбилисском художественном техникуме,но потом связался со шпаной и его несколько раз арестовывали, однако ему везло и срока он так и не получил.
Увлечение театром привело Гомиашвили в Школу-студию МХАТ, где он проучился несколько лет, но после скандала с дракой едва не угодил под суд,и ему пришлось уехать из Москвы.
В Тбилиси его приняли в труппу Академического театра имени Марджанишвили, а в 1958 году актер уехал в Поти и работал сначала в театре имени Эристави,а потом - в Русском театре имени Грибоедова. В кино Арчил Гомиашвили дебютировал в 1957 году, в фильме С.Кеворкова и Э.Карамяна "Лично известен".
Всесоюзная слава пришла к актеру в 1971 году, когда он сыграл роль Остапа Бендера в комедии Леонида Гайдая "Двенадцать стульев",
экранизации одноименного романа И.Ильфа и Е.Петрова. В 1973 году Арчил Гомиашвили стал актером Московского театра имени Ленинского комсомола,через несколько лет перешел в театр имени Пушкина. В конце 1980-х годов в Западном Берлине он встретился с миллионером Майклом Фильдом,по автобиографической книге которого Гомиашвили хотел снять фильм и начал уже писать сценарий. Но переговоры шли ни шатко, ни валко, денег не предвиделось и...
И как не раз рассказывал сам Гомиашвили случилось просто чудо - зайдя в казино и поставив последние 100 марок, он в итоге выиграл более 100 тысяч.А бизнесмен в компенсацию за нереализованный проект подарил актеру десять игровых залов. Так что вскоре Арчил Гомиашвили стал вполне обеспеченным человеком.
В 1990 году он стал президентом акционерного общества "Сити-бизнес", а в конце 1992 года открыл в Москве клуб "Золотой Остап", который вскоре стал одним из самых престижных столичных мест, а ресторан клуба в 1996 и в 1997 годах был признан лучшим в Европе.


Снимался в фильмах:

Лично известен (1957)
Чрезвычайное поручение (1965)
Простите, вас ожидает смерть (1966)
26 бакинских комиссаров (1966)
Иные нынче времена (1967)
12 стульев (1971)
Мимино (1977)
Любовь моя, печаль моя (1978)
Комедия давно минувших дней (1980)
Золотое руно (1981)
Раннее, раннее утро... (1983)
Медный ангел (1984)
Мой любимый клоун (1986)
Сталинград (1989)
Война (1990)
Место убийцы вакантно... (1990)
Супермен (1990)
Официант с золотым подносом (1992)
Ангелы смерти (1993)

Timovik  08-06-2005 21:47
Трагически погиб легендарный бард Борис Вахнюк.

В Москве на пешеходном переходе его сбила машина. Борис Савельевич и его шестилетняя дочка Серафима скончались на месте, а девятилетняя дочь Полина находится в коме. (Некоторые газеты поспешили написать, что он переходил дорогу с внучками. Ведь Вахнюку был уже 71 год. Он женился лет 10 назад. Супруга Ирина, журналистка, была почти вдвое моложе.)
Борис Вахнюк - один из первых бардов. Учился с Юрием Визбором и Адой Якушевой в московском пединституте, который так и называли «поющим». Написал более двухсот песен. И бардовскому движению остался верен до конца своих дней. «Комсомолка» первой еще в начале 60-х написала о самодеятельном авторе...
Когда-то в маститого барда была влюблена начинающая певица Алла Пугачева. Они познакомились в 1967 году, в тюменских болотах. К нефтяникам поехала творческая бригада радиостанции «Юность», где тогда работал Вахнюк. В составе бригады были Пахмутова с Добронравовым, Камбурова, другие известные певцы, композиторы. И начинающая певица Алла Пугачева.
«Поднимается на теплоход малявочка, - рассказывал мне позже Борис Савельевич об их первой встрече. - Тоненькая, стриженная под мальчика. Волосы рыжие. Вся в конопушечках - снизу доверху. Конопушки за ворот кофточки забегают, из-под юбки выскакивают... Поет тоненьким, нежненьким голосочком. Таежному народу нравится. Аплодируют».
Став знаменитой, Алла Борисовна несколько песен Вахнюка включила в свой репертуар. «Бежала голову сломя», «Терема», «Спасибо». Песню «Между небом и землей» взял Киркоров.
- А правда, Борис Савельевич, что Алла в те далекие годы была влюблена в вас? - спросил я тогда барда.
- Молодые все были, - уклончиво ответил Вахнюк и больше распространяться на эту тему не стал.
Вчера заплаканная Пугачева пришла на похороны Вахнюка. Гражданская панихида состоялась в Центральном Доме работников искусств, где Борис Савельевич лет двадцать вел вечера бардовской песни. Зал был забит. Пришли космонавты, спортсмены, певцы, композиторы, ветераны-нефтяники...
- Не знаю, кем бы я была, если бы не встретила в молодые годы Бориса, - призналась у гроба Алла Борисовна. - Он сделал меня лучше, добрее. Борис, я очень тебя люблю. Мы с тобой обязательно Там встретимся. Только не торопи меня.
Похоронили Бориса Вахнюка с дочкой на Кузьминском кладбище. Прямо с похорон Пугачева улетела в Иерусалим. Она обещала вдове Ирине Вахнюк выполнить ее просьбу у Гроба Господня.




Вахнюк Борис Савельевич

http://img89.echo.cx/img89/9399/vhn0030fp.jpg

16.10.1933 - 02.06.2005



Вахнюк Борис Савельевич родился 16 октября 1933 года в селе Гришки Волковинецкого района Каменец-Подольской области Украины. Жил в Москве.

В войну жил в Путивле. Окончил историко-филологический факультет Московского государственного педагогического института им. В.И.Ленина (1959) по специальности учитель русского языка, литературы, истории СССР.

Поэт, журналист, киносценарист. Член Союза журналистов России.

Работал в Госкомитете по телевидению и радиовещанию, был корреспондентом радиостанции "Юность" (1964-1968), звукового журнала "Кругозор" (1968-1978). С 1978 г. кинодраматург. Активный пропагандист туризма в документальном кино.

Играл на 7-струнной гитаре.

Песни писал с 1955 г. на свои стихи. Первая песня "Проводница" (вместе с Игорем Скляровым, 1955).

Лауреат конкурсов в Бресте (1965), в Москве (1966). "Песня об отце" - лауреат конкурса туристской песни II Всесоюзного похода молодежи по местам боевой славы советского народа.

Вел цикл вечеров в ЦДРИ; передачи о бардах и с бардами - ранее на "Авторадио", на радио "Возрождение".

Любимые авторы песен - Юлий Ким, Александр Дольский, Александр Городницкий и многие другие.

Мастер спорта СССР по футболу, увлекался водным туризмом.

Хобби - камнелюб.



Как жизнь, небесконечен этот круг.
Но паруса избавились от ветра-
И хочется молиться безответно,
В глазах безгрешных увидав испуг.

Как лгут глаза, в которых нет греха,
Лишь чистота, едва ли не святая, -
Как будто птицы рая, к нам слетая,
Крылами шелестят. А ночь тиха...

И кто-то зазвенел уже струной,
Кого-то от тоски оберегая,
И около костра не ты, другая
О ком-то третьем говорит со мной.

Как лгут глаза! От этой чистой лжи
Над Жигулями ночь черней и ниже,
Прерывистей слова, и губы ближе...
Уйти? Уйду! Ты только мне скажи.

Как жизнь, небесконечная звезда
Уже взошла над волжскою водою.
Она была когда-то молодою
И отпылала раз и навсегда.

Но сколько лет ее обманный свет
Еще способен обещать рассветы!
Звезда моей последней сигареты
Восходит над костром. И больше нет

Надежды на ответное тепло...
Как лгут глаза прозрачной чистотою,
Как лгут глаза. Но я чего-то стою,
Уж если выбрал это ремесло -

В больные строки складывать слова
И верить - все вернется, так ли, сяк ли.
Плывем, плывем. И силы не иссякли.
И есть еще по курсу острова!


============================


Hу вот уже и лету вышел срок.
Вагон почти уснул под стук колесный.
Гудит метро. Налет на стеклах росный,
Как на палатках - там, где нет дорог,

Но там, где мы ясны, как дважды-два,
Где без наценки и вода и пища,
Где у ведра задымленное днище,
Но так чисты и чувства, и слова.

О, добрая тоска по рюкзаку!
По ветке, осторожно отводимой,
По простоте, такой необходимой,
По седенькой вороне на суку,

По кедам, отогретым у огня,
По розовым мешкам пуховым, спальным.
По песенкам, возможно, и опальным,
Хоть нет опальных песен у меня.

Все суетимся, делаем рубли,
Жилье по райсоветам выбиваем,
А вот ведь бескорыстными бываем
От благ цивилизации вдали,

В живом лесу, где ни одной из фраз,
Рожденных в кабинетах, не прижиться,
Где нас мудрее малая синица
И наши дети опытнее нас.

Но я тебя, конечно, не зову,
Как в лестничный пролет, в леса бросаться
И где-нибудь в берлоге прописаться.
Конечно, я люблю мою Москву.

И все же я люблю ее, пока
Есть для меня одно на свете место,
Где елка, молодая, как невеста,
Одета в белый дым от костерка.

Timovik  10-06-2005 23:33
Скончалась народная артистка Инна Ульянова

Народная артистка России Инна Ульянова умерла накануне на 71-м году жизни. Об этом «Эху Москвы» сообщили в Содружестве актёров Таганки.

Похороны актрисы пройдут 14 июня на Ваганьковском кладбище.




Ульянова Инна Ивановна

http://img144.echo.cx/img144/3597/ulianova3vj.jpg

30.06.1934-10.06.2005

Ульянова Инна Ивановна родилась 30 июня 1934 года.

Окончила Театральное училище имени Б.В.Щукина (1957). В 1957-1963 - актриса Ленинградского государственного театра Комедии, с 1964 - московского Театра драмы и комедии на Таганке, с 1993 - театра "Содружество актеров Таганки".

Играла в театре Василия Ливанова "Детектив" ("Ловушка для одинокого мужчины"), у Александра Яцко ("Генрих IV", "Ричард II"), антрепризах Михаила Козакова и Сергея Арцыбашева ("Женитьба"). В кино - с 1956 года.

В кино Инна Ульянова снималась, в основном, в эпизодах. Лучший из них – образ пьяной Дамы с лисой в телесериале «Семнадцать мгновений весны». Поначалу актрису узнавали именно по этой роли. Но в 1982 году она сыграла Маргариту Хоботову ("Покровские ворота") и стала безумно популярной. Правда, на экране она не стала появляться чаще, хотя были и такие заметные работы, как в фильмах «Где находится нофелет?», «Когда опаздывают в загс», «Наша дача», «Мсье Робина», в сюжетах "Ералаша" и ряде комедийных короткометражек.

В конце 90-х Инна Ульянова стала «фирменным лицом» порошка Comet.

Заслуженная артистка России (1989).

Лауреат Государственной премии России (2000 - за театральную работу).



ФИЛЬМОГРАФИЯ

1969 ЦВЕТЫ ЗАПОЗДАЛЫЕ
1970 ПЕРЕСТУПИ ПОРОГ («10 класс»)
1975 РАБА ЛЮБВИ
1978 КОГДА Я СТАНУ ВЕЛИКАНОМ
1980 К КОМУ ЗАЛЕТЕЛ ПЕВЧИЙ КЕНАР...
1981 ОПАСНЫЙ ВОЗРАСТ
1982 ПОКРОВСКИЕ ВОРОТА
1984 ПЕРИКОЛА
1985 ОСТОРОЖНО — ВАСИЛЕК!
1988 РЕКВИЕМ ПО ФИЛЕЮ (киноальманах «В поисках выхода»)
1989 БИНДЮЖНИК И КОРОЛЬ
1990 НАША ДАЧА
1991 КОГДА ОПАЗДЫВАЮТ В ЗАГС...
1992 НАШ АМЕРИКАНСКИЙ БОРЯ
1994 МСЬЕ РОБИНА
1994 УТОМЛЕННЫЕ СОЛНЦЕМ
1995 ЕХАЙ!

Timovik  17-07-2005 14:44
Скончался актер Спартак Мишулин

На 80-м году жизни скончался народный артист России, лауреат Государственной премии Спартак Мишулин. Как сообщает Первый телеканал, актер умер в ночь на воскресенье.

В прошлом месяце Мишулин был госпитализирован в кардиологический центр с диагнозом "сердечная недостаточность".

Cоболезнования родным и близким артиста выразил президент России Владимир Путин.

Спартак Мишулин родился 22 октября 1926 в Москве. Учился в артиллерийской школе в Анджеро-Суджинске, где по доносу был осужден и провел несколько лет в тюрьме. После освобождения работал в деревенских домах культуры в Тверской области. В начале 1950-х годов, провалив экзамены в ГИТИС, был отправлен во вспомогательный состав Калининского драмтеатра. Проработав там несколько лет, перешел в труппу Омского драматического театра, затем снова вернулся в Калинин.

В 1960 году, после гастролей Калининского театра в Москве, был приглашен сразу в три столичных театра – Ленком, ЦАТСА и Сатиры, из которых выбрал последний.

Славу Мишулину принесло телевидение. В середине 1960-х годов появился "Кабачок "13 стульев", где актер сыграл Пана директора, позднее он снялся в роли Саида в фильме "Белое солнце пустыни". Более 35 лет Мишулин играл в Театре сатиры роль Карлсона в спектакле «Малыш и Карлсон». // Газета.Ru



Мишулин Спартак Васильевич

http://img332.imageshack.us/img332/5056/mishulin2rq.jpg

22.10.1926 - 17.07.2005

Родился 22 октября 1926 года.

Истинную дату рождения скрывает

В конце 1930-х годов его мать, заместителя наркома золотодобывающей промышленности репрессировали, и он остался на попечении отчима и дяди - последнему, ректору Академии общественных наук при ЦК ВКП(б) и историку, Спартак Мишулин обязан своим именем, дядя назвал мальчика в честь римского гладиатора Спартака. Его детство и юность были тяжёлыми. В 1942 году, Мишулин уезжает из Москвы и поступает в 1-ю артшколу в Анджеро-Суджинске (под Кемерово), куда попал по ошибке, сочтя ее артистической, а она оказалась артиллерийской. Там у Мишулина проявилась тяга к творчеству, и он стал руководителем художественной самодеятельности. Премьера первого спектакля стала для него роковой. За кражу лампочек для освещения клуба его посадили в тюрьму, вспомнив при этом и прежние мелкие прегрешения.

В середине 40-х годов Мишулин вышел на свободу и уехал в деревню Брюсово Тверской области работать директором Дома культуры. В середине 50-х его нашел дядя, привез обратно в Москву и помог поступить в труппу Калининского драмтеатра. Затем Спартак Васильевич работал в Омске.

В 1960 году театр приехал на гастроли в Москву. На Мишулина обратили внимание столичные режиссёры, и актёр получил приглашения сразу в три театра. Выбрал Театр сатиры, где играл в спектаклях "12 стульев", "Проделки Скапена", "Клоп", "Женский монастырь", "Интервенция", "Трёхгрошёвая опера", "Маленькие комедии большого дома" и других. Однако в 80-е годы руководитель театра Валентин Плучек фактически перестал давать ему новые роли. Спартак Мишулин поставил как режиссёр спектакль "Бочка мёда" и стал выступать в антрепризах.

Настоящую славу Мишулину принесло телевидение, когда в середине 60-х годов на свет родился «Кабачок ???13 стульев“». По словам актёра, его «пан Директор - это сумма всех недостатков руководителей в одном лице - моём». В фильме «Белое солнце пустыни» он сыграл роль Саида и запомнился не меньше, чем легендарный Сухов. Всего на счету актёра более 70 работ в кино.

Народный артист России (1981).

Заслуженный деятель культуры Польши (1975).

Лауреат Государственной премии России (1997).

С 1949 года - в Калининском, затем - Омском драмтеатрах. С 1961 года - в Московском Театре сатиры.



Фильмография:

Режиссер фильмов:
Кабачок "13 стульев", 1969 г., (х/ф)

Актерские работы:
Белое солнце пустыни, 1969 г., (х/ф) - "Саид"
В тринадцатом часу ночи, 1969 г., (х/ф)
Кабачок "13 стульев", 1969 г., (х/ф)
В тридевятом царстве, 1970 г., (х/ф)
Достояние республики, 1971 г., (х/ф)
Малыш и Карлсон, который живет на крыше, 1971 г., (тв.) - "Карлсон"
Только ты, 1972 г., (х/ф)
Автомобиль, скрипка и собака Клякса, 1974 г., (х/ф)
Кыш и два портфеля, 1974 г., (х/ф)
Поцелуй Чаниты, 1974 г., (х/ф)
Что наша жизнь?! Или что наша жизнь?!, 1975 г. (в составе киноальманаха Ау-у!)
Талисман, 1983 г., (х/ф)
Перикола, 1984 г., (х/ф)
Осторожно - василек!, 1985 г., (х/ф)
Хорошо сидим!, 1986 г., (х/ф)
Человек с бульвара Капуцинов, 1987 г., (х/ф)
Частный детектив, или операция "кооперация", 1989 г., (х/ф)
Бабник, 1990 г., (х/ф)
Очарованный странник, 1990 г., (х/ф)
Вербовщик, 1991 г., (х/ф)
Тень, или может быть, все обойдется, 1991 г., (х/ф)
Чертов пьяница, 1991 г., (х/ф)
Щен из созвездия гончих псов, 1991 г., (х/ф)
Воздушные пираты, 1992 г., (х/ф)
Выстрел в гробу, 1992 г., (х/ф)
На Дерибасовской хорошая погода, или на Брайтон-Бич опять идут дожди, 1992 г., (х/ф)
Бравые парни, 1993 г., (х/ф)
Нефертити, 1993 г., (х/ф)
Анекдотиада, или история Одессы в анекдотах, 1994 г., (тв.)
Мастер и Маргарита, 1994 г., (х/ф)
Бульварный роман, 1995 г., (х/ф)
Дела смешные дела семейные, 1996 г., (х/ф)
Бедная Саша, 1997 г., (х/ф)
Сыщики. Знак Иуды. Октябренок с самолетиком., 2001 г. (в составе сериала Сыщики)
Бременские музыканты и Co 2000
Если невеста — ведьма 2003
Козленок в молоке (ТВ-сериал) 2003
Ночной продавец 2005

Озвучивал мультфильмы:

Волшебник Изумроудного города 1973-74
Алиса в Зазеркалье 1982
Приключения поросёнка Фунтика 1986-88
Неуловимый Фунтик
Фунтик и сыщики



Спартак Мишулин в день семидесятилетия советских профсоюзов получил от общества ДОСААФ ценный подарок - золотые часы.
Зашел в ресторан Дома кино поглядеть, нет ли знакомых. Увидел за угловым столиком А. Панкратого-Черного. Не выдержал, подошел похвастаться:
- А я вот, брат, ценный подарок получил. Золотые часы!
- Быть не может! - сказал Панкратов-Черный. - Покажь:
- Вот гляди, только на моей руке. Опасаюсь снимать, дорогая вещь.
- А что, они полностью золотые? - поинтересовался Панкратов-Черный.
- Абсолютно.
- Не может быть! И секундная стрелка тоже золотая?
- Тоже золотая! - с гордостью ответил Мишулин, любуясь часами.
- Слушай, давай секундную стрелку пропьем, на фиг она тебе нужна? - неожиданно предложил Панкратов-Черный.




Творчество С.В. Мишулина отличается небывалой самобытностью, неповторимостью, чувством образности. Он - один из ведущих и немногих современных мастеров эксцентрики, буффонады, острого рисунка. И прежде всего - мастер "разумного гротеска". Сатирические преувеличения нужны актеру для раскрытия самого главного, существенного в характере роли. Конкретные явления жизни он укрупняет, заостряет, возводит в степень социального обобщения. Реальное в его творчестве переплетается, взаимодействует с остроумной выдумкой, бытовая конкретность - с условностью. Однако жанровый диапазон С.В. Мишулина не ограничивается комедийно-эксцентрическим направлением. Гротеск в его исполнении прекрасно вписывается в любой жанр - трагедию, драму, водевиль. Это и жалкий, нелепый, трясущийся от страха Хлопов ("Ревизор"), и смешной человек с пластикой мима и походкой чаплинских героев - Грабитель ("Маленькие комедии большого дома"), и циничный обыватель Повар, для которого война превращается в источник существования ("Мамаша Кураж и ее дети"). Ярким примером трагедии в русле гротеска стала роль Чарноты в "Беге" М. Булгакова. Играя Пичема в "Трехгрошовой опере" Б. Брехта, С.В. Мишулин с помощью гротеска передает самую страшную болезнь человечества - нравственный распад личности.

Ролью, в которой актер достиг удивительного сплава комедии, эксцентрики с лирикой и драмой, стал Карлсон в спектакле "Малыш и Карлсон, который живет на крыше" по А. Линдгрен. Актер увидел своего героя глазами ребенка. Его Карлсон - взрослый ребенок, сохранивший детскую душу. Он вобрал в себя целый мир детства со всеми его противоречиями: застенчивый и хвастливый, капризный и ласковый, жадный и обидчивый, самоуверенный и шаловливый, грустный и восторженный. Работая над ролью, С.В. Мишулин руководствовался фразой режиссера: "вещи - тлен, главное - человеческие отношения". Так появился грустный, лирический, одинокий Карлсон, который учит удивляться и радоваться жизни, видеть необыкновенное в заурядном и является лучшим другом детей. Роль Карлсона Спартак Мишулин играет вот уже более 30 лет, 1900 раз выходил он на сцену в этом образе.

С.В. Мишулина отличает редкое качество - тонкое осознание параллельных персонажей, ощущение партнера по сцене. Играя роль Остапа Бендера в "Двенадцати стульях" и "Золотом теленке", он пошел по пути авторов книги, для которых не менее главного героя были важны все остальные персонажи и не менее чем персонажи были важны обстоятельства. Мишулин исполняет именно сочетание Остапа и обстоятельств, его породивших, Остапа и окружения, не позволяя себе солировать. От этого весь спектакль наполняется подлинной жизнью.

С.В. Мишулин обладает творческой способностью отойти от принятого, привычного и пойти собственным, неизведанным путем, он далек от актерского консерватизма и штампов. Для него на сцене не существует ничего невозможного: в спектакле "Таблетка под язык" он взбирался на люстру, его Грабитель из "Маленьких комедий большого дома" спускался на сцену по стене. С.В. Мишулин виртуозен в работе с реквизитом. На сцене в его руках, как у циркового артиста, оживают самые обычные вещи. Актер любит импровизацию, стремится к непосредственному, живому контакту со зрителем.

С.В. Мишулин - Народный артист России, лауреат Государственной премии, лауреат премии имени И.Смоктуновского, лауреат премии имени братьев Люмьер, Заслуженный артист Польши, дважды удостаивался награды за лучшую мужскую роль в спектаклях "Счастливое событие" Мрожека (Старик) и "Малыш и Карлсон, который живет на крыше" (Карлсон). Но высшей для него наградой является всенародная слава и любовь миллионов зрителей.


Гражданская панихида по Спартаку Мишулину состоится в Государственном театре Сатиры в четверг в 12:00. Об этом сообщили в Союзе театральных деятелей России.
Выдающийся актер российского театра и кино скончался в ночь с субботы на воскресенье в больнице после тяжелой операции на сердце. О месте и времени похорон информация поступит позднее. //Интерфакс

Timovik  23-07-2005 10:25
Скончался бард Виктор Берковский


В пятницу вечером после продолжительной болезни скончался известный бард Виктор Берковский. Об этом сообщает "Интерфакс" со ссылкой на "Эхо Москвы".

Первые песни Берковский сочинил в 1957-1958 годах в Запорожье, где родился 13 июля 1932 года. Он писал на стихи Михаила Светлова (песня "Гренада"), Эдуарда Багрицкого ("Контрабандисты"), Новеллы Матвеевой ("Песня шагом, шагом"), Роберта Рождественского, Давида Самойлова ("Сороковые роковые"), Юрия Левитанского ("Ну что с того, что я там был") и Булата Окуджавы, других российских и зарубежных поэтов. Писал Берковский и в соавторстве с Сергеем Никитиным ("Под музыку Вивальди", "Али-Баба и 40 разбойников" и другие).

// Газета.Ru




Берковский Виктор Семёнович


http://veter.turizm.ru/39/img/berkov.jpg

13.07.1932 - 22.07.2005

Виктор Семенович Берковский — российский учёный, композитор, бард. Кандидат технических наук, профессор.

Виктор Семенович родился 13 июля 1932 г. на Украине, в городе Запорожье. Детство прошло в родном городе. Во время Великой Отечественной войны жил с семьей в эвакуации в г. Сталинске (ныне Новокузнецк), где его мать, врач-кардиолог, заведовала терапевтическим отделением в госпитале для тяжелораненых. Отец воевал и вернулся домой после тяжелого ранения.

Берковский-учёный

В 1950 г. Берковский оканчивает среднюю школу и уезжает учиться в Москву. Поступает сначала в Московский автодорожный институт, но после первого курса переводится в Московский институт стали (позднее переименованный в Институт стали и сплавов, МИСиС). Заканчивает МИСиС в 1955 г. по специальности «Обработка металлов давлением». Возвращается в Запорожье, работает на электрометаллургическом заводе «Днепроспецсталь» — сначала на рабочей должности вальцовщика прокатного стана, затем последовательно проходя все ступени профессии металлурга-прокатчика вплоть до заместителя начальника технического отдела завода.

В 1962 г. Берковский вернулся в Москву. Поступил в аспирантуру МИСиСа, а в 1967 г. защитил кандидатскую диссертацию, после чего остался работать и преподавать в этом институте. Два года (1970-1972) провел в командировке в Индии, где преподавал на металлургическом факультете Индийского технологического института в городе Кхарагпур, недалеко от Калькутты, куда он был направлен в составе небольшой группы профессоров.

Главные направления научной работы Берковского — разработка теоретических основ и программного обеспечения компьютерных систем для расчета технологических параметров процесса сортовой прокатки и создание автоматизированных систем для управления режимом прокатки прокатных станов. Под его руководством защищено 14 кандидатских диссертаций; им опубликовано более 120 научных трудов, в том числе учебник «Теория пластической деформации и обработка металлов давлением» (в соавторстве с В. А. Мастеровым), выдержавшим три издания (1969, 1976, 1989), книга «Калибровки сортовых станов заводов Главспецстали» в 3 томах (1972, в соавторстве), множество учебных пособий и статей в научных журналах. За заслуги в области образования он удостоен звания «Почетный работник высшего профессионального образования Российской Федерации».


Берковский-композитор

Практически всю жизнь наряду с преподавательской и научной работой Виктор Берковский сочиняет музыку, являясь одним из ярчайших представителей жанра авторской песни. Его перу принадлежит более 200 песен, наиболее известные — «Гренада» (стихи М. Светлова), «Песня шагом, шагом» (стихи Н. Матвеевой), «Ну что с того, что я там был» (стихи Ю. Левитанского), «Сороковые роковые» (стихи Д. Самойлова), «Лошади в океане» (стихи Б. Слуцкого), «Вспомните, ребята!», «Песенка про собачку Тябу», «Альма-матер» (стихи Д. Сухарева), «Контрабандисты» (стихи Э. Багрицкого), «На далекой Амазонке» (музыка совместно с М. Синельниковым, стихи Р. Киплинга в переводе С. Маршака), «Черешневый кларнет» (стихи Б. Окуджавы), «Спляшем, Пэгги, спляшем!» (шотландские песни в переводе И. Токмаковой), «Под музыку Вивальди» (музыка совместно с С. Никитиным, стихи А. Величанского), «Снегопад» (стихи Ю. Мориц)

В соавторстве с Сергеем Никитиным Берковский пишет музыку к театральным спектаклям, кинофильмам и радиоспектаклям, вот некоторые из них: «Мэри Поппинс» (Театр имени Ермоловой, 1975), «Коньки» (Центральный детский театр, 1975), «Морские ворота» (песни на стихи Ю. Визбора; Рижская студия, 1974), «Большая докторская сказка» (радиоспектакль по сказке К. Чапека, 1977), «Али-Баба и 40 песен персидского базара» (музыкальный спектакль, сценарий В. Смехова, 1979, поставлен во многих театрах России, Украины и Казахстана); песни к детским радиопередачам «Будильник» (на стихи В. Левина и Д. Хармса, 1978).

Perrin  07-08-2005 18:41
В Москве скончался известный киноактер Валентин Никулин

Российский актер Валентин Никулин скончался на 74-м году жизни в своей московской квартире. В последние годы народный артист РСФСР тяжело болел, сообщило РИА "Новости".

Валентин Никулин сыграл десятки ролей в кино и театре. Зрители могут помнить созданные им образы Смердякова в "Братьях Карамазова" Ивана Пырьева и Гаспара Арнери в "Трех толстяках" Алексея Баталова. Среди других картин, в которых участвовал Валентин Никулин, стоит вспомнить "Мой друг Иван Лапшин" Алексея Германа, "Визит дамы" Михаила Козакова, "Девять дней одного года" Михаила Ромма.

Валентин Юрьевич Никулин родился в Москве в 1932 году, окончил юридический факультет МГУ, а затем школу-студию МХАТ. С 1960 года работал на сцене театра "Современник". Получил звание Народного артиста РСФСР в 1990 году. В 1991 эмигрировал в Израиль, но в 1998 вернулся в Россию.

Валентин Никулин
http://actors.khv.ru/actors/nikulinv2.jpg

7 июля 1933 - 7 августа 2005

Окончил юридический факультет МГУ им. М. В. Ломоносова (1957), затем — Школу-студию им. В. И. Немировича-Данченко при МХАТ (1960). С 1960 — актер театра "Современник". В настоящее время живет в Израиле.
Народный артист РСФСР (1990).

Снимался в фильмах:

1. Високосный год - 1961 ()

2. Девять дней одного года - 1962 (Драма)

3. Путь к причалу - 1962 (Драма)

4. Большая руда - 1964 (Киноповесть)

5. Похождения зубного врача - 1965 (Комедия)

6. Строится мост - 1966 (Киноповесть)

7. Три толстяка - 1966 (Приключения)

8. Перекличка - 1966 ()

9. Таинственная стена - 1967 ()

10. Братья Карамазовы - 1968 (Киноповесть)

11. Баллада о Беринге и его друзьях - 1970 (Исторический / Биографический)

12. День за днем - 1972 ()

13. Могила льва - 1972 ()

14. Был настоящим трубачом - 1973 ()

15. Крах инженера Гарина - 1973 (Фантастика / фэнтези)

16. Иван да Марья - 1974 (Мультфильм / Сказка) ...Тимоша, призрак

17. Воздухоплаватель - 1975 (Исторический / Биографический)

18. Полковник в отставке - 1975 (Киноповесть)

19. Авария - 1975 (Детектив)

20. Волчья стая - 1975 ()

21. Русалочка - 1976 (Приключения)

22. Веселые сновидения или Смех и слезы - 1976 (Мультфильм / Сказка)

23. Венок сонетов - 1976 (Драма)

24. Горожане - 1976 (Киноповесть)

25. Нос - 1977 (Драма)

26. Долг - 1977 ()

27. Расписание на послезавтра - 1978 (Киноповесть)

28. Особых примет нет - 1978 ()

29. Подозрительный - 1978 (Исторический / Биографический)

30. Из записок Лопахина - 1978 ()

31. Я хочу петь - 1979 (Мьюзикл / музыкальный)

32. Циркачонок - 1979 (Приключения)

33. Мы смерти смотрели в лицо - 1980 ()

34. Клоун - 1980 ()

35. Шальная пуля - 1980 (Исторический / Биографический)

36. Сицилианская защита - 1980 (Детектив)

37. Товарищ Иннокентий - 1981 (Исторический / Биографический)

38. Канкан в английском парке - 1984 ()

39. Осенний подарок фей - 1984 ()

40. Тайна виллы "Грета" - 1984 ()

41. Миллион в брачной корзине - 1986 (Комедия)

42. Лицом к лицу - 1986 (Приключения)

43. Визит к Минотавру - 1987 (Детектив)

44. Топинамбуры - 1987 (Комедия)

45. Честь имею - 1987 (Приключения)

46. Балкон - 1988 ()

47. Трагедия в стиле рок - 1988 (Социальная драма)

48. Без надежды надеюсь - 1989 ()

49. А был ли Каротин? - 1989 (Детектив)

50. Визит дамы - 1989 (Драма)

51. Отче наш - 1989 ()

52. Похороны Сталина - 1990 ()

53. Шереметьево-2 - 1990 (Драма)

54. Воздушный поцелуй - 1991 ()

55. Грех - 1992 ()

56. Грех. История страсти - 1993 (Мелодрама)

57. Кофе с лимоном - 1994 (Драма)


«КАК ИЗ КАМНЯ сделать пар, знает доктор наш Гаспар», — распевали герои знаменитого фильма-сказки «Три толстяка». (http://www.peoples.ru/art/cinema/actor/nikulin/history1.html)

Timovik  29-09-2005 22:48
В Нюрнберге скончался бард Владимир Ланцберг

Известный бард Владимир Ланцберг скончался на 58-м году жизни в германском Нюрнберге. Об этом "Эху Москвы" сообщил журналист и бард Борис Гордон.
По его словам, Ланцберг тяжело болел, ему было сделано несколько операций в Москве, а также в немецких клиниках. "Для читающей и слушающей российской публики это один из непререкаемых авторитетов в жанре", – отметил Гордон. //«Эхо Москвы»


А зря никто не верил в чудеса...
Но вот однажды, летним утром рано
Над злой Каперной алые взметнулись паруса -
И скрипка разнеслась над океаном.

Глаза не три, ведь это же не сон,
Ведь алый парус вправду гордо реет
Над бухтой, где отважный Грэй нашел свою Ассоль,
Над бухтой, где Ассоль дождалась Грэя.

А рядом корабли из дальних стран
Тянули к небу мачты, словно руки.
И в кубрике на каждом одинокий капитан
Курил, вздыхал и думал о подруге.

С любимым легче волны бороздить,
И соль морскую легче есть на пару,
Ведь без любви на свете невозможно было б жить
И серым стал бы даже алый парус!

http://www.lib.ru/KSP/landsb.txt


Ланцберг Владимир Исаакович

http://img340.imageshack.us/img340/2971/lz028fm.jpg

22.06.1948 - 29.09.2005


Ланцберг Владимир Исаакович родился 22 июня 1948 г. в Саратове. Окончил Саратовский политехнический институт (1971). Работал инженером-механиком в конструкторском бюро. В 1979 г. переехал в Туапсе, в настоящее время живет в поселке Тюменский Туапсинского р-на Краснодарского края. Был инженером по игровым аппаратам, лаборантом в школе, музыкантом в пансионате, руководителем КСП, педагогом-организатором, заместителем директора детского реабилитационного центра, методистом центра школьного краеведения. Сферы деятельности -- детские коммунарские клубы, проектирование педагогических систем, социальная психология неформальных групп, социотехника. Участник инициативных групп летних трудовых КСПшных лагерей "Кабачок", слетов "Костры", конкурсов-мастерских "2-й Канал Грушинского фестиваля", детского бардлагеря "ЛДПР" ("Летучая детская поющая республика") на Грушинских фестивалях, руководитель творческих мастерских, в т.ч. детских.
Стихи начал писать еще в младенческом возрасте, песни -- в первом классе школы. Лауреат многих фестивалей самодеятельной песни, в том числе четырежды -- Грушинского. Вышли аудиокассеты, компакт-диски и книги стихов и песен.



Родился в 1948 г. в Советском Союзе (г. Саратов),но детства как такового у него не было: он рос болезненным ребенком и учился в музыкальной школе. Поняв, что его, детства, так и не будет, с шести лет стал автором. И даже годы,проведённые в политехническом институте, ничего уже не смогли изменить.
В дальнейшем он подвизался в качестве инженера ВПК, худрука большого ДК, механика по игровым автоматам, воспитателя, заведующего научной лабораторией. На все это угробил более сорока лет, так что испытать себя в качестве нотариуса, змеелова, кабельщика-пупенизатора, авиадиспетчера, вздымщика, коммерческого директора, каскадера и инкассатора, видимо, уже не успеет.
Автор вошёл в историю тем, что ввёл в свой обиход понятие "поэт по случаю". Поэт, так сказать, vulgaris пишет стихи как на работу ходит. Поэт "по случаю" ходит на работу и при этом иногда пишет стихи.
Понятия "работа" и "дело" автор строго разделяет. Любимые дела его лежат в сферах инжениринга, социопсихологии и педагогики. Творчество он не считает ни работой, ни делом.С каким из этих двух понятий сопрягается третье - "профессия" - он не знает до сих пор, но подозревает, что всё дело в самоощущении: можно работать поэтом, служить делу поэзии или чувствовать себя поэтом (про некоторых даже говорят: "Он был поэтом"). Сам автор считает себя профессиональным филосопедистом. Это обязывает ко многому, но ни к чему конкретно, что чрезвычайно удобно само по себе.
Немного о творчестве.
Тщательное расследование показывает, что людей, для которых песня или стих - цель, исчезающе мало. Гораздо чаще это средство. Средства, как известно, бывают наружные и внутренние. Песни наружные рассчитаны на внешнее воздействие и предназначаются для употребления со сцены, а лучше - с помощью средств массовой информации. Несмотря на такие, казалось бы, атрибуты сугубо внутреннего пользования, как "давай, кунак, поговорим"...
Автор пробовал изготавливать всякие средства, но в наружных не преуспел.
Как было уже отмечено, учёба автора в музыкальной школе сопровождалась насильственными действиями со стороны его родителей, так что он с юных лет мечтал положить на музыку что-нибудь солидное. Со временем выяснилось, что на музыку хорошо ложится вся личная жизнь. Это и несчастная любовь , и письма к друзьям , и тяжёлые продолжительные болезни , и то, что каждый раз случается после них , и многое другое. Краткость данного повествования не позволяет упомянуть счастливую любовь , письма к бывшим друзьям , проблемы творчества и взаимоотношений с иррациональным , приступы социального и психологического протеста ,молитвы и заклинания , а также всё остальное .
Собственно, автор никогда и не скрывал, что его песни всего лишь удобный способ хранения, транспортировки и употребления стихов. Ближе к старости, когда координация движений мысли ухудшилась, стало не до песен, не до рифмы, не до строгого ритма, хотя и не совсем до лампочки. Короче, автор обосновался в той неширокой, но вполне уютной экологической нише, имя которой - верлибр. На него тоже можно многое положить, хотя и не так откровенно и нагло.Плохой верлибр перестаёт быть стихом и становится дурной прозой. Хорошей прозы автору не написать никогда. В этом смысле он, видимо, уже приплыл.
Так что - встречайте.
В. Ланцберг

Timovik  07-11-2005 19:55
В Петербурге скончался актер Николай Трофимов

В Санкт-Петербурге скончался один из старейших актёров России, народный артист СССР Николай Трофимов, передает "Эхо Москвы".
Трофимову было 85 лет. Николай Трофимов известен нашему зрителю по фильмам "Три сестры", "Идиот", "Дядя Ваня", "Смерть Тарелкина". Актер сыграл капитана Тушина в "Войне и мире", Льва Синичкина в одноименном водевиле и Серого волка в фильме "Про Красную Шапочку". //«Газета.Ru»

Похороны народного артиста СССР Николая Трофимова пройдут 14 ноября на Литературных мостках Волкова кладбища.
Актер Большого драматического театра им.Товстоногова Николай Трофимов скончался в Санкт-Петербурге на 86-ом году жизни. Последний раз он вышел на сцену 15 сентября на юбилее Кирилла Лаврова. //«Газета.Ru»


Трофимов Николай Николаевич
http://www.biograph.comstar.ru/images/trofimov_nn.jpg

21.01.1920 - 07.11.2005



Снимался в фильмах:

Моя любовь (1940)
Морской батальон (1944)
Секретная миссия (1950)
Мы с вами где-то встречались... (1954)
Таланты и поклонники (1955)
Как веревочка ни вьется... (1961)
Пестрые рассказы (1961)
Большой фитиль (1963) новелла "Расплата"
Фро (1964)
Третья молодость (1965)
Война и мир (1965-67)
Веселые расплюевские дни (1966)
Железный поток (1967)
Хроника пикирующего бомбардировщика (1967)
Трембита (1968)
На пути в Берлин (1969)
Волшебная сила искусства (1970)
Посланники вечности (1970)
Летние сны (1972)
Табачный капитан (1972)
С весельем и отвагой (1973)
Лев Гурыч Синичкин (1974)
Повесть о неизвестном актере (1976)
Блокада (1977)
Враги (1977)
Про Красную шапочку (1977)
Степь (1977)
Ханума (1978)
Летние гастроли (1979)
Соловей (1979)
Голый король (1979)
Расследование (1980)
Бедная Маша (1981)
В старых ритмах (1982)
Вот опять окно... (1982)
Отцы и деды (1982)
Принцесса цирка (1982)
Сеанс одновременной игры (1982)
Вольный ветер (1983)
Мой избранник (1984)
Матвеева радость (1985)
Проделки в старинном духе (1986)
Ищу друга жизни (1987)
Продление рода (1988)
Цыганский барон (1988)
Гаджо (1992)
Гроза над Русью (1992)
Невеста из Парижа (1992)
Кумпарсита (1993)
Страсти по Анжелике (1993)
Страницы театральной пародии (1996)
Шизофрения (1997)
Не послать ли нам гонца? (1998)

Телесериалы:
Улицы разбитых фонарей (1997-1999) – профессор Лебединский в фильме ДЕЛО №1999 (1999)



//

грустно =(

Perrin  08-12-2005 16:09
Скончался известный актер Георгий Жженов

http://www.vz.ru/upimg/m_15056.jpg
22 марта 1915 года - 8 декабря 2005 года

Родился 22 марта 1915 года в г. Петрограде. Отец - Жженов Степан Филиппович. Мать - Щелкина Мария Федоровна. Родители родом из крестьян Тверской губернии.

Себя начал помнить с 4 лет, по возвращении из деревни, куда, по рассказам матери, с братом Борисом (1913 г. рожд.) был увезен из города в связи с революцией. Первые 22 года жизни прошли на Васильевском острове. Семья Жженовых жила на углу Первой линии и Большого проспекта в доме, где была раньше немецкая кирха. Весной 1930 года окончил 7-й класс 204-й Ленинградской трудовой школы. Школа была с физико-математическим уклоном, и для того, чтобы продолжить обучение в 8-м классе, необходимо было сдать экзамены. Однако юный Георгий увлекся цирком, кино и театром.

В 1930 году, одолжив документы у старшего брата Бориса, поступил на акробатическое отделение Ленинградского эстрадно-циркового техникума под именем Бориса Жженова. В последствии, естественно признался. И шутку эту ему простили. Уже через год вместе с сокурсником Жоржем Смирновым срепетировали каскадный эксцентрический номер "Китайский стол" и начали выступать в Ленинградском цирке "Шапито" как "2-ЖОРЖ-2" в жанре каскадной акробатики. В цирке его заметили работники кино. Пригласили сниматься на Ленфильм и предложили главную роль тракториста Пашки Ветрова в фильме "Ошибка героя" (1932 г.). Кстати этот фильм стал дебютом не только для Георгия Жженова, но и для не менее известного актера Ефима Копеляна. Режиссером фильма был Эдуард Иогансон. С этого фильма началась бескорыстная любовь к кинематографу.

В 1932 году, оставив после фильма цирковую карьеру, Георгий стал студентом отделения киноактера Ленинградского театрального училища. Однако любовь к цирку, как первую юношескую романтическую попытку приобщения к миру искусства, хранит до сих пор. Преподавателем Жженова в училище был ныне всемирно известный кинорежиссер Сергей Аполинариевич Герасимов. До окончания училища в 1935 году успел сняться в нескольких фильмах: "Наследный принц Республики", "Золотые огни", "Комсомольск", "Чапаев".

В декабре 1936 года после убийства в Ленинграде С.М.Кирова по абсурдному обвинению в "антисоветской деятельности и террористических насторениях" был арестован и весной 1937 года осужден старший брат Георгия Борис. Семья Жженовых (отец, мать и три сестры), проживавшая вместе с братом, была выслана в Казахстан. Георгий Степанович ехать в ссылку категорически отказался. Ему это припомнили. Во время съемок фильма "Комсомольск" (1938 г.) вместе с известными тогда звездами советского кино Н.Крючковым, П.Алейниковым, И.Кузнецовым и другими, Г.С.Жженов выехал на поезде в г. Комсомольск-на-Амуре. Во время поездки он познакомился с американцем, ехавшим во Владивосток для встречи деловой делегации. Это знакомство стало для Георгия Степановича роковым. Его использовали как повод для обвинения в шпионской деятельности. Это случилось в 1938 году. Жизнь Георгия Степановича круто перевернулась.

В ночь с 4 на 5 июля 1938 года по абсурдному обвинению в шпионаже он был арестован органами НКВД СССР. Шантажом и угрозами от него добились признания вины. Заочным постановлением ОСО НКВД СССР он был приговорен к 5 годам заключения. Еще в 1939 году в пересыльном лагере во Владивостоке, где формировались этапы на Колыму, говорили, что в Магадане есть театр, в котором вместе с вольнонаемными артистами работают заключенные. С самого начала пребывания на Колыме Г.С.Жженов неоднократно обращался с просьбами о направлении его работать по специальности, но все его просьбы ответа не имели. В этот театр осужденных по 58-й статье не брали.

Так до 1943 года он проработал на золотых приисках Дальстроя. Работал единственным диспетчером в гараже районной экскаваторной станции, но приходилось и самому садиться за баранку. После этого последовали еще 21 месяц лагерей. В это время судьба свела Георгия Степановича с Константином Александровичем Никаноровым - артистом, режиссером, хорошим человеком. Дружба с ним продолжалась вплоть до его смерти в 50-х гг. 26 марта 1945 года за хорошее поведение и добросовестную работу был досрочно освобожден из лагеря. До декабря 1946 года работал в Магаданском заполярном драматическом театре.

Весной 1947 года вернулся на "материк" в Москву за назначением на работу. По ходатайству первого преподавателя С.А.Герасимова был отправлен в Свердловск на работу в киностудию художественных фильмов. Там начал съемки в фильме "Алитет уходит в горы". В 1948 году студию закрыли, производство фильма перевели в Москву, где Жженову было запрещено проживать. На актерской бирже в Москве устроился на работу в драматическом театре в г. Павловск-на-Оке. 2 июня 1949 года снова арестован, полгода провел в тюрьме в Горьком и затем направлен в Норильск в ссылку, где до 1953 года проработал в драматическом театре. 2 декабря 1955 года военным трибуналом Ленинградского военного округа был дважды реабилитирован и в возрасте 38 лет начал свою профессиональную жизнь актера с нуля.

После реабилитации Г.С.Жженов вернулся в Ленинград и стал работать актером в Ленинградском областном драматическом театре и Театре им. Ленсовета. В 1968 году он переехал в Москву, где до настоящего времени работает в Театре им. Моссовета. За годы творческой деятельности им были сыграны более 100 ролей в театре. Георгий Жженов - один из наиболее известных советских-российских киноактеров. Многие фильмы с его участием пользуются поистине всенародной любовью, стали классикой отечественного кино. Среди них: "Одиннадцатое июля", "Чужая родня", "Шторм", "На острове Дальнем", "День первый", "Все могло быть иначе", "Ночной гость", "Исправленному верить", "Человек с будущим", "Планета бурь", "Звезда на пряжке", "Третья ракета", "Большая руда", "Гибель эскадры", "О чем молчала тайга", "Человек, которого люблю", "Берегись автомобиля", "Путь в "Сатурн", "Конец "Сатурна", "Бой после победы", "Доктор Вера", "Весна на озере", "Стюардесса", "Журавушка", "Ошибка резидента", "Судьба резидента", "Нечаянная любовь", "Конец Любавиных", "Вся королевская рать", "Горячий снег", "Океан", "Выбор цели", "Личное счастье", "Экипаж" и другие. Г.С.Жженов - Народный артист СССР, лауреат Государственной премии РСФСР, лауреат премии им. Довженко, лауреат премии КГБ СССР, кавалер Орденов Ленина, Трудового Красного Знамени и Ордена "За заслуги перед Отечеством IV степени". Автор автобиографических сборников воспоминаний "Омчагская долина", М.: Правда, 1988 г. (Библиотечка журнала "Огонек") и "От "глухаря" до "жар-птицы", М.: Современник, 1989 г.

Timovik  09-12-2005 16:21
Скончался актер Александр Романцов

Актер театра и кино заслуженный артист России Александр Романцов скончался на 58-м году жизни. Александр Романцов начинал свой творческий путь в Театре имени Веры Комиссаржевской. Затем он работал в Малом драматическом, а последние четверть века был творчески связан с Большим драматическим театром имени Георгия Товстоногова.
Романцов играл в спектаклях «Кроткая», «Театр времен Нерона и Сенеки», «Визит старой дамы», «Пиквикский клуб», «Макбет», «Борис Годунов».
Похороны артиста пройдут 12 декабря на Северном кладбище. //ИТАР-ТАСС




Александр Иванович Романцов
http://www.kinoexpert.ru/foto/000853_1.jpg
23.02.1948 - 09.12.2005

Родился в Ленинграде. Окончил Ленинградский институт театра, музыки и кинематографа (1970, курс Р. Агамирзяна). С 1970 – актер Театра им. В. Ф. Комиссаржевской, в 1974-1977 – Малого драматического театра, с 1980 – АБДТ им. М. Горького (с 1992 – им. Г. А. Товстоногова). С 1988 – педагог ЛГИТМиКа.
Заслуженный артист РФ (1994).


Снимался в фильмах:

Агония (1974-81)
Я - актриса (1980)
Дублер начинает действовать (1983)
Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона. Двадцатый век начинается (1986)
Залив счастья (1987)
Бумажные глаза Пришвина (1989)
Васька (1989)
Похищение чародея (1989)ТВ-фильм
Фуфло (1989)
Враг народа Бухарин (1990)
История болезни (1990)
Мать Иисуса (1990)
Царская охота (1990)
Опыт бреда любовного очарования (1991)
Дымъ (1992)
Жизнь с идиотом (1993)
Операция "С Новым годом" (1996)
Улицы разбитых фонарей:
эпизод "Страховочный вариант" (1998)
эпизод "Петербургский презент" (1998)
эпизод "Операция "Чистые руки" (1998)
Что сказал покойник (1998) ТВ-сериал
Содержанка (1998)
Ключи от смерти (2000) ТВ-фильм
Сиреневые сумерки (2001)


Операция "С Новым годом" :

http://old.ctb.ru/base/roles/photo_248/year_professor_01_b.jpg

Timovik  10-12-2005 12:35
Cкончался Роберт Шекли

Известный писатель-фантаст Роберт Шекли скончался в пятницу, 9 декабря 2005 года в Vassar Hospital в Поукипси, (штат Нью-Йорк). Об этом сообщается на сайте писателя.

Место и время похорон будут объявлены дополнительно.

Роберт Шекли (16.7.1928) - лауреат премий "Странник-97" и "Малый Золотой Остап-97".

Родился в Нью-Йорке. Окончил технический колледж, факультативно прослушал курс литературы у Ирвина Шоу. В 1951 году окончил Нью-йоркский университет и получил степень бакалавра искусств, а год спустя опубликовал свой первый рассказ.

К настоящему дню у Роберта Шекли опубликовано около двадцати романов и приблизительно столько же сборников рассказов. На русском языке изданы два собрания сочинений писателя.

В апреле этого года писатель приехал в Украину для участия в форуме фантастов. Вскоре Шекли простудился и его госпитализировали в частную клинику "Борис" с диагнозом "прогрессирующая дыхательная недостаточность". После того, как выяснилось, что писатель потерял свой страховой полис, у него возникли затруднения с оплатой больничных счетов.

// Газета.Ru

Robert Sheckley - Роберт Шекли

http://www.proza.com.ua/aimgs/256fe57077998926.jpg

16.07.1928 - 09.12.2005

Материал из Википедии — свободной энциклопедии:

Роберт Шекли — родился в 1928 году в Бруклине (Нью-Йорк) и вырос в Нью Джерси. В детстве он был очарован произведениями Рэя Бредбери (Ray Bradbury), Теодора Стерджина (Theodore Sturgeon) и Генри Катнера (Henry Kuttner). После окончания школы и службы в Корее учился в Нью-Йоркском университете, который окончил со степенью в гуманитарных науках. Вскоре он начал продавать рассказы во все научно-фантастические журналы, выпустив несколько сот рассказов в последующие несколько лет.

В течение этого времени Шекли также написал 15 эпизодов для телесериала «Капитан Видео» (Captain Video). Он написал 60 коротких новелл, которые были прочитаны на радио. Роберт Шекли написал рассказ «Кое-что задаром» («Something for Nothing») в 1952 году, снимая недорогое жилье в Нью-Йорке. В 1993 году этот рассказ послужил основой для телефильма «The Utilizer». Начинал свою карьеру Роберт в Нью-Йорке во времена, как теперь принято их называть, классического периода в научной фантастике. Его работы публиковались в журнале «Galaxy» и других подобных изданиях, которые платили до четырех центов за слово. Будучи мастером жанра юмора и фэнтези, Роберт никогда не испытывал нехватки идей в 50-ых, когда до полета на луну было еще более десяти лет. Исписав множество блокнотов своими идеями, он начал фокусироваться на рассказах с исполнением желаний в их основе, как Аладин и его лампа, но с новыми сюжетными поворотами. Так например было с идеей бессмертия, как ужасного наказания, а не сокровенного желания, и это превратилось в рассказ. Роберт продолжает писать в своем доме в Орегоне. Познав вкус творчества обычная жизнь кажется ему тюремным заключением в сравнении со свободой писателя. Его первый роман "Корпорация «Бессмертие» («Immortality Inc.») написанный в 1958 году был экранизирован в 1992 («Freejack»). Также по его книгам сняты художественные фильмы «The Tenth Victim» (1965), «Escape from Hell Island» (1965), «Dead Run» (1969), «Condorman» (1981), «The Prize of Peril» (1983) и другие телефильмы. Его наиболее известные книги в области научной фантастики включают "Корпорация «Бессмертие» («Immortality Inc.»), «Обмен разумом» («Mindswap») и «Координаты чудес» («Dimension Of Miracles»). Совместно с Роджером Желязны была написана серия из трех книг: «Принеси мне голову прекрасного принца» («Bring Me The Head Of Prince Charming»), «Если с Фаустом вам не повезло» («If At Faust You Don’t Succeed») и «Пьеса должна продолжаться» («A Farce To Be Reckoned With»). Им написано три юмористических рассказа о частном детективе: "Детективное агентство «Альтернатива» («The Alternative Detective»), «Между Сциллой и Харибдой» («Draconian New York») и «Сома-блюз» («Soma Blues»). Частный детектив по имени Хоб Дракониан живет в Испании, но много времени проводит в Париже. Мистер Шекли также работал над компьютерной игрой «Netrunner». К настоящему дню Роберт Шекли выпустил около 65 книг, включая 40 новелл и 9 сборников его рассказов. В 1991 году он был отмечен наградой имени Даниэля Галана (Daniel F. Gallun) за вклад в жанр научной фантастики. В 1998 в Санкт Петербурге ему была вручена награда Странник за вклад в области юмора и научной фантастики. Его новейшая научно-фантастический рассказ «Godshome» опубликован в январе 1999 года нью-йоркским издательством «Tor Books». В настоящее время Роберт Шекли женат на писательнице Гэйл Дана (Gail Dana) и проживет в Портленде, штат Орегон.

Timovik  27-12-2005 14:43
Умер актер Виктор Степанов

Народный артист России и Украины Виктор Степанов скончался во вторник в Киеве на 59-м году жизни.
Степанов знаком зрителям по таким фильмам, как "Михайло Ломоносов", "Холодное лето 53-го", "Дежа вю", "Ермак" и десяткам других картин. //РИА «Новости»


Виктор Федорович Степанов
http://www.kinoexpert.ru/foto/000715_1.jpg
21. 05. 1947 - 27.12.2005


Родился в городе Северо-Курильске Сахалинской области. Окончил факультет режиссуры народного театра в Тамбовском филиале Московского института культуры (1972). С 1972 — актер театров Тамбова, Южносахалинска, Новгорода, с 1991 — Ленинградского театра им. Ленинского комсомола (ныне театр «Балтийский дом»). В кино с 1984 года (первая роль — отец Павлова — в тв-фильме «Иван Павлов. Поиск истины»).
Заслуженный артист РСФСР (1987).


ФИЛЬМОГРАФИЯ:

1978 КОМЕДИЯ ОШИБОК
1984-1986 МИХАЙЛО ЛОМОНОСОВ
1988 ДЕЖА ВЮ
1988 ХОЛОДНОЕ ЛЕТО ПЯТЬДЕСЯТ ТРЕТЬЕГО...
1989 ЛЕСТНИЦА
1989 НАВАЖДЕНИЕ
1989 СВ. СПАЛЬНЫЙ ВАГОН
1989 СИРАНО ДЕ БЕРЖЕРАК
1990 БЕРЕГ СПАСЕНИЯ
1990 ВОЙНА
1990 НЕИЗВЕСТНЫЕ СТРАНИЦЫ ИЗ ЖИЗНИ РАЗВЕДЧИКА
1991 ЯР
1991 БУХТА СМЕРТИ
1991 ЗА ПОСЛЕДНЕЙ ЧЕРТОЙ
1991 КИСЛОРОДНЫЙ ГОЛОД
1991 СОКРАТ
1991 ТАНГО СМЕРТИ
1992 ГОНГОФЕР
1992 ГРОЗА НАД РУСЬЮ
1992 ДЫМЪ
1992 РЭКЕТ
1992 РИЧАРД ЛЬВИНОЕ СЕРДЦЕ
1992 СНЫ О РОССИИ
1992 ТАЙНА ВИЛЛЫ
1992 УВИДЕТЬ ПАРИЖ И УМЕРЕТЬ
1993 РЫЦАРЬ КЕННЕТ
1993 ОПЕРАЦИЯ «ЛЮЦИФЕР»: ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ВЕРСИЯ ГИБЕЛИ ИГОРЯ ТАЛЬКОВА
1993 ПИСТОЛЕТ С ГЛУШИТЕЛЕМ
1994 РУССКИЙ ТРАНЗИТ
1994 ПОСЛЕДНЕЕ ДЕЛО ВАРЕНОГО
1995 ВОЛЧЬЯ КРОВЬ
1995 ПОД ЗНАКОМ СКОРПИОНА
1996 КРЕПКИЙ МУЖИК
1996 ЕРМАК
1997 ЦАРЕВИЧ АЛЕКСЕЙ
1997 ЧИСТИЛИЩЕ
1997 ШИЗОФРЕНИЯ
1998 ТУПИК
1998 ОКРАИНА
2000 ШУБ-БАБА ЛЮБА!
2001 ПОД ПОЛЯРНОЙ ЗВЕЗДОЙ
2002 ВОВОЧКА
2003 ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ ОФИЦИАЛЬНЫХ ЛЮДЕЙ
2004 ПЕПЕЛ "ФЕНИКСА"

Antor  09-01-2006 12:24
http://www.livejournal.com/users/nicky_santoro/619230.html#cutid1

Тут информация частично дублируется, но зато есть и западные знаменитости. Мне лично жаль Ричарда Прайера, который в "Миллионах Брюстера" и "Ничего не вижу, ничего не слышу" играл.

Perrin  05-07-2006 15:53
КРАСКО Андрей Иванович

http://www.rusactors.ru/k/krasko_a/03.jpg
1957 г, Ленинград - 04.07.2006, Одесса
(Скончался в ночь на 5 июля в Одессе, на съёмках фильма «Ликвидация» Сергея Урсуляка.)



Детство

Андрей Краско родился в 1957 году в Ленинграде, в семье актера Ивана Краско, известного по фильмам «Принц и нищий», «Сержант милиции», «Конец императора тайги». В возрасте двух лет Андрей впервые вышел на сцену. Этот курьезный случай произошел во время спектакля, в котором играл его отец. Увидев папу, мальчик не усидел в зале и в самый драматический момент выбежал на сцену с торжествующим криком: «А вот мой папа!».

Спустя несколько лет родители Андрея развелись, и мальчик остался с матерью. Актер вспоминает: «Мама на меня всю свою жизнь положила. Я был болезненным ребенком, и она - учитель русского языка и литературы старших классов - уволилась из школы и пошла воспитателем в детский сад. А когда я учился в младших классах, она каждый день приходила на большой перемене и водила меня в туалет. На школьных брюках пуговицы на ширинке были очень плотные, мама помогала мне их расстегивать и застегивать.

Маме я обязан очень многим. Она меня научила говорить правду, глядя человеку в глаза. Мне было 17 лет, когда мы с другом Вовкой в первый раз хорошо погуляли, попали в вытрезвитель. Я первый раз в жизни, не предупредив маму, не ночевал дома. Наутро спрашиваю друга: что делать? Он посоветовал сказать правду. Я позвонил, мама спросила, где я. Я честно ответил: в вытрезвителе. Тишина повисла, потом мама переспросила: «В вытрезвителе? С Вовой? Ну что ж, приезжайте, наверняка не выспались и проголодались». Она нас накормила и потом ни разу не попрекнула».

Как правило, у детей актеров проблем с выбором профессии не возникает. Большинство из них поступают в театральный и продолжают династию родителей. Вот Андрей Краско, еще учась в школе, ездил на гастроли Театра имени Комиссаржевской в составе монтировочной бригады. Но, тем не менее, мальчик совсем не рвался в актеры. Кем он только не хотел быть! И космонавтом, и доктором, и пожарным, и шофером... Желания менялись буквально каждый день. И все же по окончании школы Андрей вопреки всеобщим ожиданиям, собрался таки в Театральный институт. «Просто так получилось, что это единственная профессия, в которой можно быть всем, кем захочешь», - говорил он.

ЛГИТМиК

Окружающие восприняли выбор Андрея скептически. Все считали, что для актера у него недостаточно темперамента. Тем не менее, Андрей с первого раза поступил в ЛГИТМиК (ныне Санкт-Петербургская Академия Театрального Искусства). Педагоги Аркадий Иосифович Кацман, Лев Абрамович Додин и Валерий Николаевич Галендеев разглядели в молодом парне будущего актера. Андрей Иванович с большой благодарностью вспоминал их и особенно Аркадия Иосифовича Кацмана, на курсе у которого он учился: «С мастером мне повезло. Я так думаю, что Аркадий Иосифович - это один из последних людей, которые занимались исключительно тем, что учили, не были параллельно режиссерами в театре, у него был талант именно педагога».

Окончил ЛГИТМиК Андрей Краско в 1979 году. Тогда же он дебютировал в кино, сыграв эпизодическую роль шофера в фильме А.Лебедева «Личное свидание».

Томский ТЮЗ

После окончания в 1979 году института Андрей Краско попал в Томский ТЮЗ. Произошло это благодаря первому секретарю ленинградского обкома партии Григорию Васильевичу Романову. Он «подарил» своему коллеге и другу первому секретарю Томского обкома партии Егору Кузьмичу Лигачеву к открытию томского ТЮЗа курс, на котором учился Андрей.

Андрей Иванович вспоминает: «Отмазывались от Сибири как могли: кто забеременел, у кого две бабушки на руках оказались. А полкурса поехали. Я об этом не жалею. За сезон сыграл роли в девяти спектаклях. Чехов, Шекспир, Горький».

Большинство из поехавших в Томск начинающих актеров стали разбегаться оттуда уже спустя четыре месяца. Андрей Краско проработал больше года. За это время он, по его собственным словам, приобрел потрясающую профессиональную закалку. Но все-таки дальнейших перспектив в Томске не было, и Андрей, воспользовавшись предоставленной возможностью сняться в кино, вернулся в Ленинград.

Кукарача

Вернувшись в Ленинград, Андрей по совету своего друга Андрея Урганта решил поступить в Ленинградский театр имени Ленинского комсомола. Руководителя театра Геннадия Михайловича Опоркова Андрей Краско покорил своей наглостью. Молодой актер спросил: «Что показывать? Мы же взрослые люди, оба понимаем, что если вы будете меня брать, то на какое-то амплуа или на какую-то роль. Вы скажите конкретно, что вам нужно, а там по ходу дела разберемся, что я еще могу». Режиссер дал ему прочитать сценарий «Кукарачи», предложив через месяц что-нибудь показать. Андрей явился спустя семь дней. Когда закончился показ, Геннадий Михайлович велел ему идти оформляться. Андрею предстояло играть в спектакле главную роль…

Роль Кукарачи в спектакле по одноименной пьесе Нодара Думбадзе стала для актера первой и последней ролью в Ленкоме. На премьеру спектакля замминистра внутренних дел Чурбанов отправил внушительную комиссию, состоящую из генералов и полковников. Хотя в целом спектакль им понравился, но по поводу Краско они доложили Чурбанову свои замечания. Участковый милиционер в исполнении Краско был веселым бесшабашным парнем с расстегнутой верхней пуговицей гимнастерки и закатанными рукавами. Это, по мнению комиссии, порочило светлый образ милиции. В результате на следующий день Андрей получил повестку в армию, как потом признался Чурбанов – «для острастки».

За Андрея пытались вступиться, действовали даже через «Мосфильм», но это не помогло. Больше всех по этому поводу переживала режиссер Динара Асанова. У нее Андрей уже успел сняться в 1980 году в небольшой роли в мелодраме «Некудышняя». Теперь же она планировала его снимать в роли плохого преподавателя в драме «Пацаны». К сожалению не удалось…

Армия

Таким образом в 1982 году Андрея отправили служить в Северный Полярный округ в Архангельскую область. Как он признается: «В армии можно запросто устроиться, если ты что-то умеешь». Андрей вначале устроился писать плакаты, а затем выбился и в начальники – командовал «музвзводом». Так и прошли полтора года…

10 лет в забвении

Пока Андрей служил в армии умерли и Динара Асанова и Геннадий Михайлович Опроков. В итоге Краско вернулся в никуда. Правда он сыграл несколько спектаклей в Ленкоме, но затем в театр пришел Егоров, и Андрей остался без работы. Некоторое время он пометался по Ленинграду, но его нигде не ждали. Актер решил уехать в провинцию…

Через некоторое время Андрей Краско уехал в город Димитровград. «Там в театре было два человека с высшим театральным образованием, из них один я. На балконе театра на втором этаже росли кусты, а внизу паслись козы», - вспоминает он.

Здесь он задержался недолго. В 1985 году его пригласили на съемки фильма-катастрофы Дмитрия Светозарова «Прорыв», но директор не хотел отпускать талантливого актера. Пришлось уволиться. В ожидании утверждения на роль Андрей пошел работать на автоагрегатный завод руководителем танцевального кружка.

После съемок в фильме «Прорыв» у Андрея начались метания по различным театрам, но ничего не выходило. А затем и вовсе в стране наступил период, когда театры оказались никому не нужны. В кино дела обстояли не намного лучше. Хотя Краско периодически снимался, но в основном это были эпизодические роли. Единственную заметную роль ему довелось сыграть в триллере все того же Дмитрия Светозарова «Псы».

Надо было как-то выживать. И актер пошел «в народ». Ему пришлось работать и в кооперативе, где он шил брюки и куртки, и на кладбище (месил раствор и делал оградки). Он торговал книгами и занимался евроремонтом. Собрав деньги от гонораров и взяв взаймы у Андрея Урганта и у родителей, купил машину и занимался частным извозом. Испытать пришлось многое…

Прорыв в кино

В середине 90-х Андрей Краско работал на киностудии шофером. Благодаря этому в 1996 году ему удалось сняться в небольшой роли в комедии «Операция «С Новым Годом!». Вскоре он узнал о новом проекте – сериале «Улицы разбитых фонарей». Как признается сам актер, он «внаглую стал в него напрашиваться». К сожалению, его не утвердили, доверив лишь эпизод.

Известность Андрею Краско принесла роль Краснова, напарника главного героя Лехи Николаева в сериале «Агент национальной безопасности». Между прочим эта роль писалась специально под Краско. Он рассказывал: «Я как-то позвонил своему приятелю-сценаристу, который писал «Агента», и попросил придумать для меня роль. Он не раз это для меня делал, но режиссеры (сценаристы же в кино ничего не смыслят!) брали других актеров. Но здесь режиссером был Дмитрий Светозаров, у которого я уже в нескольких картинах снимался. Так и появился мой герой. Поначалу была идея сделать «агента» героем-одиночкой. Но любому супермену все равно нужен напарник, который вовремя позвонит, появится в последний момент. И этим человеком стал я».

Несмотря на то, что актер находился в тени главного героя Лехи Николаева, которого играл Михаил Пореченков, это был настоящий прорыв. Так Краско снялся у Александра Рогожкина в военной драме «Блокпост» (Ильич) и новелле «Болдинская осень». В «Болдинской осени» он, кстати, снимался вместе со своим отцом Иваном Краско.

Личная жизнь

Женился Андрей Краско еще в начале 80-х. Его жена, полька по национальности, училась в Москве. У супругов родился сын, которого назвали в честь деда – Иваном. Однако в дальнейшем семейная жизнь не сложилась. Жена Андрея Краско уехала в Польшу, так и не оформив развод. Так они и живут более двадцати лет. « Это же целое дело – чтобы подать заявление, надо отстоять очередь человек в сто. Нет у меня на это времени. В Польше все проще, но Ванина мама очень ленива. А разговор о разводе у нас заходит раз в несколько лет – когда у нее появляется очередной муж», - говорил Андрей Иванович.

В настоящее время Андрей Краско живет с гражданской женой по имени Лена. Она работает ассистентом реквизитора. Андрей и Елена познакомились на съемках «Агента национальной безопасности». Занятно, что будущая теща Андрея, посмотрев несколько серий, полюбопытствовала: «А вот этот Краско и в жизни такой же придурочный?» На следующий день актер пришел к ним в дом знакомиться…

Театр

В конце 90-х Андрей Краско вернулся и в театр. Первые большие сценические работы Андрея Краско связаны с петербургским театром «Приют комедианта», где в 1999 году он сыграл роль филера Александрова по прозвищу Феклуши в спектакле Петра Шеришевского «Собачий вальс» (по Леониду Андрееву), а в 2001 году создал образ знаменитого Венички в перенесенной на театральные подмостки Г. Васильевым поэмы В.Ерофеева «Москва – Петушки». В числе последних театральных работ актера - постановки «На дне» (Сатин) и «Смерть Тарелкина».

Вот как описывали игру актера на сцене: «Он органичен в любой ситуации, неуловим и загадочен. Плавные движения и вкрадчивые певучие интонации делают его похожим на кошку. Он не выходит на сцену - он на ней появляется, то ли материализуясь из ничего, то ли находясь на ней всегда, просто становится заметным в нужный момент. Он никогда не суетится и, кажется, даже не торопится, словно его время отличается от времени всего человечества. Его феноменальное обаяние, как сценическое так и человеческое, столь велико, что невольно сравниваешь его с легендарным Гаммельнским крысоловом: Краско без всякой дудочки может заворожить и увести за собою кого угодно».

Последние работы в кино

В последние годы Андрей Краско стал очень популярным и востребованным актером. Его популярности способствовали роли в драме Павла Лунгина «Олигарх» и телевизионном сериале «Линии судьбы».

Одной из лучших работ в начале 2000-х несомненно является роль в драме «72 метра». Андрей Краско блистательно сыграл командира подводной лодки «Славянка» Янычара. Глядя на эту работу невозможно не восхищаться. Как тонко подмечены черты характера. Вот он распекает своих подчиненных, которые стоят перед ним вытянувшись в струнку, и вот уже мгновение спустя, следует оклик его жены, и грозный командир на полусогнутых ногах спешит к своей супруге. Драма «72 метра» заслуженно был названа лучшим фильмом 2004 года.

В 2005 году вышел очередной сериал с участием Андрея Краско – «Гибель империи». Актер сыграл офицера контрразведки Стрельникова, который вместе со своими коллегами: Костиным (Александр Балуев), Нестеровским (Сергей Маковецкий) и Штольцом (Марат Башаров) раскрывали заговоры против Российской империи.

В сериалах «Участок» и «Заколдованный участок» («Участок-2») проявился комедийный талант актера. Причем его комедийность была какой-то особенной, с большой долей грустинки.

На пике популярности

Ушел из жизни Андрей Краско внезапно, на пике своей популярности. В его биографии наступил тот замечательный период, когда он, во-первых, в силу своего таланта способен был играть самые разные роли, а во-вторых, был чрезвычайно востребован у режиссеров.

Летом 2007 года он снимался в Одессе в очередном фильме. В ночь на 7 июля у актера не выдержало сердце. Андрею Краско было всего лишь 48 лет.

Использованные материалы:
Энциклопедия кино Кирилла и Мефодия (CD ООО "Медия-Сервис-2000");
Андрей Краско http://sisters.film.ru;
Андрей Краско http://www.petershop.com;
Елизавета Минина, Андрей Краско ("Театральный Петербург" http://www.theart.ru);
Михаил Садчиков, "Андреи Краско: До кино я месил бетон на кладбище" http://smena.ru;
Андрей Краско: "Двадцать лет развожусь с женой" http://www.antee.org

Фильмография:

1979 Личное свидание
1980 Никудышная
1986 Прорыв
1988 Полет птицы
1988 Фонтан
1989 Дон Сезар де Базан
1989 Псы
1990 Город
1991 Афганский излом
1991 Лох - победитель воды
1991 Человек со свалки
1993 Конь белый
1993 Юноша из морских глубин
1994 Русская симфония
1994 Русский транзит
1995 Прибытие поезда
1996 Операция «С Новым Годом»
1997 Брат
1997 Улицы разбитых фонарей
1997 Шизофрения
1998-1999 Агент национальной безопасности-1
1998 Американка
1998 Блокпост
1998 Особенности национальной рыбалки
1999 Болдинская осень
2000 Агент национальной безопасности-2
2000 Бандитский Петербург. Барон - сериал
2000 Обида
2000 Особенности национальной охоты в зимний период
2001 Сестры
2001 Копейка
2002 Олигарх
2003 72 метра
2003 Участок - сериал
2003 Линии судьбы - сериал
2004 Стервы, или странности любви - сериал
2004 Богиня: Как я полюбила
2004 Диверсант - сериал
2005 Турецкий гамбит
2005 Гибель империи - сериал
2005 Брежнев – сериал
2006 Заколдованный участок – сериал

Vika  25-08-2006 21:28
Виктор Павлов

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/ru/b/b2/Viktor_Pavlov_portret_001.jpg

06.10.1940 года - 24.08.2006 года [Москва]

Виктор Павлович Павлов родился 6 октября 1940 года в Москве.

После окончания восьмилетки он начал работать на заводе слесарем, одновременно учился в школе рабочей молодежи и собирался поступать в МВТУ имени Баумана, однако успешно сдал экзамены в театральное училище имени М.С.Щепкина. Окончив училище в 1963 году, Виктор Павлов стал актером Московского театра «Современник», затем он играл в других московских театрах - театре имени М.Н Ермоловой, театре имени Вл. Маяковского, в Малом театре, где с успехом исполнял роли в спектаклях «Старшая сестра», «Беседы с Сократом», «Человек из Ламанчи», «Горячее сердце», «Дикарка».

В кино Виктор Павлов дебютировал, еще будучи студентом четвертого курса, сыграв эпизодические роли у Льва Кулиджанова в фильме «Когда деревья были большими» и у Станислава Ростоцкого в картине «На семи ветрах».

Первой большой ролью актера стал студент Дуб в кинокомедии Леонида Гайдая «Операция «Ы» и другие приключения Шурика». Известность пришла к Павлову после роли разведчика Коли в телефильме «Майор Вихрь» (1967), поставленном Евгением Ташковым по одноименному роману Юлиана Семенова.

Большим успехом для Виктора Павлова стали сыгранные им роли в военном фильме «На войне как на войне» Виктора Трегубовича (Гриша Щербак) и в приключенческой картине Евгения Ташкова «Адъютант его превосходительства» (бандит Мирон Осадчий).

На счету незаурядного артиста более 120 фильмов различных жанров, поставленных видными режиссерами советского и российского кино, в том числе такие ленты, как «Проверка на дорогах» Алексея Германа, «Здравствуй и прощай» Виталия Мельникова, «Строговы», «Схватка в пурге» Александра Гордона, «Емельян Пугачев» Алексея Салтыкова, «Уходя - уходи» Виктора Трегубовича, «Место встречи изменить нельзя» Станислава Говорухина, «Циники» Дмитрия Месхиева, «Мастер и Маргарита» Юрия Кары.

Среди последних работ Виктора Павлова - фантастическая лента «Научная секция пилотов», комедия Владимира Машкова «Сирота казанская», трюковой фильм Ивана Дыховичного «Незнакомое оружие, или Крестоносец-2».

Актерские работы:

На семи ветрах [1962]
Когда деревья были большими [1962]
Хоккеисты [1964]
Строится мост [1965]
Таежный десант [1965]
Человек без паспорта [1965]
Майор "Вихрь" [1967]
На войне, как на войне [1968]
Адъютант его превосходительства [1969]
Даурия [1971]
Двенадцать стульев [12 стульев] [1971]
Поезд в далекий август [1971]
Расскажи мне о себе [1971]
Слушайте, на той стороне [1971]
Проверка на дорогах [Операция С Новым годом!] [1971]
Я - Шаповалов Т.П. [1973]
Дети Ванюшина [1973]
Здравствуй и прощай [1973]
Товарищ генерал [1973]
Высокое звание [1973]
Незнакомый наследник [1974]
Гамлет Щигровского уезда [1975]
Дневник директора школы [1975]
Долги наши [1976]
Обыкновенная Арктика [1976]
Гарантирую жизнь [1977]
Журавль в небе [1977]
Кольца Альманзора [1977]
Схватка в пурге [1977]
Емельян Пугачев [1978]
Капроновая елочка [1978]
Завьяловские чудики [1978]
След на земле [1978]
Торговка и поэт [1978]
Уходя - уходи [1978]
Дюма на Кавказе [1979]
Место встречи изменить нельзя [1979]
Личной безопасности не гарантирую [1980]
О бедном гусаре замолвите слово [1980]
Последний побег [1980]
Белый танец [1981]
Деревенская история [1981]
Куда исчез Фоменко? [1981]
Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна [1981]
Штормовое предупреждение [1981]
Миргород и его обитатели [1983]
Одиноким предоставляется общежитие [1983]
Пароль "отель Регина" [1983]
Приключения Петрова и Васечкина обыкновенные и невероятные [1983]
Герой ее романа [1984]
Первая конная [1984]
Шанс [1984]
Грубая посадка [1985]
Дикий хмель [1985]
Контрудар [1985]
Не ходите, девки, замуж [1985]
Зина-Зинуля [1986]
На острие меча [1986]
Обвиняется свадьба [1986]
Забавы молодых [1987]
Лиловый шар [1987]
Ловкачи [1987]
По траве босиком [1987]
Вам что, наша власть не нравится?! [1988]
Лапта [1988]
Утреннее шоссе [1988]
Беспредел [1989]
Благородный разбойник Владимир Дубровский [Дубровский] [1989]
Князь Удача Андреевич [1989]
Операция "Вундерланд" [1989]
Гамбринус [1990]
Канувшее время [1990]
Катала [1990]
Кошмар в сумасшедшем доме [1990]
Морской волк [1990]
Рок-н-ролл для принцесс [1990]
Убийство на монастырских прудах [Адвокат] [1990]
Глухомань [Мафия] [1991]
И черт с нами! [1991]
Караван смерти [1991]
Мушкетеры двадцать лет спустя [Мушкетеры 20 лет спустя] [1991]
Русские братья [1991]
Фирма приключений [1991]
Циники [1991]
Чертов пьяница [1991]
А спать с чужой женой хорошо!? [В постели с чужой женой] [1992]
Кодекс молчания 2 [1992]
Кооператив "Политбюро" или будет долгим прощанье [1992]
Крысиный угол [1992]
Лавка "Рубинчик и ..." [1992]
Похитители воды [1992]
Прощение [1992]
Удачи вам, господа! [1992]
Про бизнесмена Фому [1993]
След черной рыбы [1993]
Супермен поневоле или эротический мутант [1993]
Я сама [1993]
Над темной водой [Июньский дождь] [1993]
Анекдотиада, или история Одессы в анекдотах [1994]
Волшебник изумрудного города [1994]
Увлеченья [1994]
Роковые яйца [1995]
Без ошейника [1995]
Домовик и кружевница [1995]
Заколдованные [Дружный народ] [1995]
Колечко золотое, букет из алых роз [1995]
Научная секция пилотов [1996]
Сирота казанская [1997]
Черный океан [1997]
Дети понедельника [1997]
Незнакомое оружие, или крестоносец 2 [1998]
Кому я должен - всем прощаю [1999]
ДМБ - 002 [2000]
ДМБ [2000]
Рыцарский роман [2000]
Лекарство для покойника [2000]
Опасное хобби [2000]
Жрица любви [2001]

Театральные работы
Современник
«Голый король» (Христиан),
«Старшая сестра» (Огородников),
«Вечно живые» (Зайцев),
«Белоснежка и семь гномов» (Среда),
«Сирано де Бержерак» (Линьер).

Театр М. Н. Ермоловой
Биверс («Время и семья Конвей»),
Буланов («Лес»),
Дюпон-Дюфор-сын («Бал воров»),
отец Паисий («Бег»)
Нечипуренко («Говори»),
Казмин («Последний посетитель»),
Михалев («Спортивные сцены 1981 года»),
Жак («Второй год свободы»).

Театр им. Маяковского
«Беседы с Сократом» (Мелет),
«Разгром» (Стыркша),
«Человек из Ламанчи» (Санчо Панса),
«Таланты и поклонники» (Вася),
«Дети Ванюшина» (Красавин),
«Дума о Британке» (Егор Иванович),
«Аристократы» (Кулак)

Малый театр
Шут в «Короле Лире»,
Роман Сомоновский («Мой любимый клоун»),
Владимир Николаевич («Беседы при ясной луне»),
Ашметьев («Дикарка»),
Шпекин («Ревизор»),
Репетилов («Горе от ума»)
Бежарс («Преступная мать, или Второй Тартюф»),
Градобоев («Горячее сердце»),
Загорецкий «Горе от ума»
Аркаша Счастливцев («Лес»).

Timovik  04-11-2006 19:41
Скончался известный французский композитор Поль Мориа.

Во Франции скончался знаменитый композитор, дирижер и аранжировщик Поль Мориа.
Как сообщили сегодня его близкие, 81-летний мэтр французской музыки умер в пятницу в городе Перпиньяне на юге страны.



Поль Мориа (Paul Mauriat)
http://img523.imageshack.us/img523/5092/baoluo03dwc1.jpg
04. 03. 1925 - 03.11.2006

Творческая биография Мориа обширна - только для Шарля Азнавура он сделал аранжировки 120 композиций, в частности, знаменитой песни "Мама". Успешно сотрудничал он и с другими звездами французской эстрады, в том числе с Далидой.

Свою первую песню Мориа написал еще в конце 1950-х годов. А пластинка с его композицией, сочиненной для Мирей Матье - "Мое кредо" - была продана гигантским для франкоязычного мира тиражом в 1,3 млн экземпляров.

Всемирная слава пришла к Мориа в 1968 году, когда он аранжировал композицию Андре Поппа "Любовь - голубого цвета". Эта музыкальная пьеса побила все рекорды во французской музыке, оставаясь в течение семи недель на первом месте в хит-параде США.

В России мелодия "Манчестер и Ливерпуль" в аранжировке Мориа не один год сопровождала сводку погоды программы "Время".

Феноменально популярным знаменитый француз остается и в Юго-Восточной Азии. Последний концерт оркестра Поля Мориа с участием его создателя прошел в Осаке в 1998 году. С тех пор коллектив выступал, расставшись со своим дирижером.

// ИТАР-ТАСС


Поль Мориа родился в Марселе 4 марта 1925 года. Уже с детских лет в нем были выражены музыкальные способности, и отец, всегда хотевший сам стать музыкантом, отдает сына в Марсельскую консерваторию, которую Поль успешно оканчивает по классу фортепьяно. В консерватории преподавали классическую музыку, но уже тогда его привлекал джаз, в котором он видел колоссальные возможности для собственной реализации. Шел 1942 год. В 17 лет он собирает свой первый оркестр, с которым колесит по Франции. И вот в 1958 году по приглашению он переезжает в Париж, и здесь начинается его карьера, сначала как аранжировщика, а потом и композитора, сочиняющего в перерывах мелодии для песен, чем приобретает популярность. Шарль Азнавур, Далида, Морис Шевалье, Мирей Матье — для них в разное время он пишет, аранжирует и записывает песни.

Самым большим личным успехом для Мориа стала мелодия «Chariot», написанная под псевдонимом Дель Рома (Del Roma) совместно с Франком Пурселем и Раймондом Лефевром, которая удостоилась гран-при на европейском фестивале «Евровидение» в 1962 году. А в 1963, получив английский текст и второе название — «I will follow him», она становится популярной в США. С этого момента Мориа окончательно решает что может и должен работать самостоятельно.

Первым, кто начал оркестровать популярные мелодии, был Франк Пурсель, и как-то в разговоре с ним Поль спросил, мол, не перебегу я тебе дорогу, делая тоже, что ты, на что Франк ответил: «Здесь места хватит всем». И это были воистину мудрые слова. Свой знаменитый оркестр (Le grand orchestre de Paul Mauriat) Поль Мориа создает в 1965 году и одним из первых у него выходит альбом, посвященный России «Russie de toujours» (1965).

Сильное влияние на его музыку оказало творчество британская «Beatles». И вот в 1967 году он записывает «L'amour est bleu» (Love is blue), с которой начинается его невероятный успех во всем мире. С 1969 года Поль Мориа дает свои концерты. В Москву он приезжал дважды — в 1967 году с делегацией во время визита Мирей Матье и в 1978 году, уже с гастролями своего оркестра. Но эта страница истории даже для нас полностью неизвестна. По-настоящему Поля Мориа знают в Японии, и свой первый авторский альбом — «Love sounds journey» (1976) — он посвятил ей. Невероятно красивая музыка. Творчество Мориа обширно, на страницах этого сайта вы сможете узнаеть больше о той замечательной музыке, которая вам всегда нравилась…




Discography (released as Paul Mauriat)


Paris by Night (1961)
Plays Standards (1963)
Paul Mauriat Joue pour les Enfants (1963)
Album No 1 (1965)
Russie De Toujours (1965)
Album No 2 (1965)
Album No 3 (1966)
Prestige de Paris (1966)
Album No 4 (1966)
Bang, Bang (1966)
Album No 5 (1967)
Noëls (1967)
Album No 6 (1967)
Love Is Blue (1968)
Latin Nights (1968)
Mauriat Slows (1968)
Rain and Tears (1968)
Cent Mille Chansons (1968)
Rythm and Blues (1968)
Je T'aime...Moi Non Plus (1969)
Un Jour, Un Enfant (1969)
Vole, Vole, Farandole (1969)
Paul Mauriat Joue Chopin (1970)
C'est La Vie... Lily (1970)
Gone is Love (1970)
Comme J'ai Toujours Envie D'aimer (1970)
Paloma Embriagada (1970)
Un Banc, Un Arbre, Une Rue (1971)
Mamy Blue (1971)
Penelope (1971)
El Condor Pasa (1971)
Tombe La Neige (1971)
Apres Toi (1972)
L'Avventura (1972)
Last Summer Day (1972)
Paul Mauriat Joue Les Beatles (1972)
Le Lac Majeur (1972)
Forever and Ever (1973)
Nous Irons à Vérone (1973)
Last Tango In Paris (1973)
Good bye, My Love, Good bye (1973)
White Christmas (1973)
Retalhos de Cetim (1974)
Je Pense à Toi (1974)
Le Premier Pas (1974)
I Won't Last a Day Without You (1974)
Have You Never Been Mellow? (1974)
L'Été Indien (1975)
Entre Dos Aguas (1975)
The Best of Paul Mauriat - 10 Years with Philips (1975)
From Souvenirs to Souvenirs (1975)
Lili Marlene (1975)
Love Sounds Journey (1976)
Michelle (1976)
Love Is Still Blue (1976)
Il Était une Fois... Nous Deux (1976)
Chanson D'amour (1977)
C'est La Vie (1977)
Hymne à l'Amour (1977)
Brasil Exclusivamente (1977)
L'Oiseau et l'Enfant (1977)
Overseas Call (1978)
Dans les Yeux d'Émilie (1978)
Brasil Exclusivamente Vol.2 (1978)
Too Much Heaven (1979)
Nous (1979)
Copacabana (1979)
Aerosong (1980)
Chromatic (1980)
Brasil Exclusivamente Vol.3 (1980)
Reality (1981)
Roma dalla Finestra (1981)
Pour Le Plaisir (1981)
Je n'Pourrais Jamais t'Oublier (1981)
Tout Pour Le Musique (1982)
Magic (1982)
I Love Breeze (1982)
Descendant Of The Dragon (1982)
Wild Spring (1983)
Summer Has Flown (1983)
Olive Tree (1984)
Piano Ballade (1984)
The Seven Seas (1984)
Chromatic (1984)
Transparence (1985)
The Best of Paul Mauriat 2 - 20 Years with Philips (1985)
Classics In The Air (1985)
Windy (1986)
Classics In The Air 2 (1986)
Song For Taipei (1986)
Classics In The Air 3 (1987)
Nagekidori (1987)
Best Of France (1988)
The Paul Mauriat Story (1988)
Serenade (1989)
Iberia (1989)
Remember (1990)
You Don't Know Me (1990)
Gold Concert (1990)
Retrospective (1991)
Nostal Jazz (1991)
Emotions (1993)
The Color Of The Lovers (1994)
Now And Then (1994)
Soundtracks (1995)
Quartet For Kobe (1995)
Escapades (1996)
Cri D'amour (1996)
30th Anniversary Concert (1996)
Romantic (1997)
Sayonara Concert (1998)
I Will Follow Him (2000)
All The Best (2003, In China)

Vika  24-11-2006 07:41
Умер французский актер Филипп Нуаре

В Париже умер знаменитый французский актер театра и кино Филипп Нуаре. Причиной смерти 76-летнего Нуаре стала тяжелая и продолжительная болезнь, передает ИТАР-ТАСС. Французский телеканал TF1 сообщает, что Нуаре умер от рака.

http://www.peoples.ru/art/cinema/actor/noiret/

http://www.tf1.fr/

http://www.biosstars.com/p/philippe_noiret.htm

http://img83.imageshack.us/img83/6253/31oz0.jpg

Несмотря на свою мировую известность, актер, как подтверждают хорошо знавшие его люди, оставался человеком предельно скромным. Много лет подряд он отказывался от награждения его Орденом почетного легиона и принял его только за несколько месяцев до смерти, летом этого года. При жизни Нуаре дважды, в 1976 и 1990 году удостаивался "Цезаря" - высшей театральной премии Франции.

Vika  28-11-2006 14:40
Скончалась актриса Любовь Полищук

Во вторник утром скончалась народная артистка России Любовь Полищук.

http://img222.imageshack.us/img222/5356/56108252kq2.jpg

"Она скончалась у себя дома, в шесть утра, после продолжительной болезни", - сказала РИА Новости дочь актрисы Мария.

В последнее время актриса страдала от заболевания позвоночника.

Известная актриса театра и кино скончалась в 57-летнем возрасте.

Любовь Полищук в 1967 году окончила Всероссийские творческие мастерские эстрадного искусства, в 1985 году - заочное отделение Государственного института театрального искусства им. А. В. Луначарского. До 1988 года она была артисткой разговорного жанра Омской филармонии, Московского мюзик-холла, театра "Эрмитаж", с 1990 года - актриса театра "Школа современной пьесы" под руководством Иосифа Райхельгауза.

В кино Полищук снималась с 1976 года, первую роль она сыграла в фильме Марка Захарова "12 стульев", позже сыграла более 40 ролей. Снялась в нескольких десятках фильмов: "Золотая мина", "Семья Зацепиных", "31 июня", "Юлия Вревская", "Дуэнья", "В моей смерти прошу винить Клаву К.", "Приключения принца Флоризеля", "Только в мюзик-холле", "Эзоп" и многих других.
В последнее время Полищук снялась во многих телесериалах.

http://rian.ru/society/20061128/56085505.html

Geck Finn  25-01-2007 20:51
В свое время, как горячий поклонник авнгардистского кино, засматривал "до дыр" фильмы Вима Вендерса, Йоса Стеллинга и др. Но вот о личной творческой музе Ведерса практически ничего не знал. И вот:
Стало известно, что 11 января на 49-м году жизни от сердечного приступа умерла французская актриса Сольвейг Доммартен, вошедшая в историю кино как муза и ангел Вима Вендерса.

зачитать полностью: http://www.kommersant.ru/doc.html?DocID=735832&IssueId=36182

Timovik  05-02-2007 14:39
В Лондоне скончался поэт Илья Кормильцев

Сегодня в Лондоне после тяжелой болезни скончался поэт, главный редактор издательства «Ультра.Культура», переводчик, автор хитов группы «Наутилус Помпилиус» Илья Кормильцев,. Об этом сообщил друг Кормильцева Александр Орлов. «Позвонила жена Кормильцева и сказала, что он умер», - сказал он.

«Общались мы с Кормильцевым в последний раз на прошлой неделе, в пятницу. Обсуждали вопросы, связанные с оплатой лечения. Кормильцев был настроен лечиться и бороться за жизнь, хотя врачи говорили, что надежды мало. Но он собирался бороться до конца, видимо, он и умер, сопротивляясь», - добавил Орлов.
По его словам, после объявленной в СМИ акции по сбору средств на лечение Кормильцева на счет было перечислено около 1 млн 700 тысяч рублей. Орлов сообщил, что теперь эти средства могут быть возвращены, или пойдут на организацию похорон, а также на памятник поэту.

Ранее 47-летний Кормильцев был доставлен в лондонский госпиталь в критическом состоянии. Британские медики обнаружили у него запущенный рак позвоночника. // РИА "Новый регион"


Кормильцев Илья Валерьевич
http://img204.imageshack.us/img204/5770/kormiltsev20http2002novvl3.jpg
25.09.1959 - 04.02.2007


Илья Кормильцев родился 26 сентября 1959 года в Свердловске, ныне Екатеринбург. Окончил химический факультет Уральского государственного университета.
С начала восьмидесятых писал тексты песен для группы «Урфин Джюс», Насти Полевой и Егора Белкина. С 1983-го сочинял хиты для «Наутилуса Помпилиуса».
В 1990-м выпустил книгу стихов «Скованные одной цепью» с картинками Вячеслава Бутусова.
Наибольшую известность получает сотрудничество Кормильцева с группой «Наутилус Помпилиус».
На волне Перестройки в 1989 году поэту присуждают премию Ленинского комсомола, от которой он впрочем отказывается.

С второй половины 1990-х годов Кормильцев начинает активно работать как переводчик, сотрудничает с журналом «Иностранная литература».
В его переводах опубликованы «малая проза» Джона Толкина, рассказы Джеймса Балларда, Роальда Даля, Ирвина Уэлша, романы Гилберта Адэра,
Фредерика Бегбедера, Уильяма Берроуза, Ричарда Бротигана, Ника Кейва, Клайва Льюиса, Брета Истона Эллиса, пьесы Тома Стоппарда,
поэзия Мишеля Уэльбека и многие другие произведения.

В 2003 году Кормильцев становится главным редактором нового издательства «Ультра.Культура», специализирующегося на издании радикальных книг.

22 января 2007 года во время командировки в Великобританию у Ильи Кормильцева был обнаружен рак позвоночника в четвёртой (необратимой) стадии.
Незадолго до этого стало известно о закрытии возглавляемого Кормильцевым издательства «Ультра.Культура».


"Эта музыка стала вечной"
http://gazeta.ru/culture/2007/02/05/a_1332677.shtml


P.S.

что можно сказать о человеке,который написал такие стихи,которые заставляют сердце сжиматься и от которых выступают на глазах слёзы?


Я просыпаюсь в холодном поту
Я просыпаюсь в кошмарном бреду
Как будто дом наш залило водой
И что в живых остались только мы с тобой

И что над нами километры воды
И над нами бьют хвостами киты
И кислорода не хватит на двоих
Я лежу в темноте

Слушая наше дыхание
Я слушаю наше дыхание
Я раньше и не думал что у нас
На двоих одно лишь
Дыхание
Дыхание

Я пытаюсь разучиться дышать
Чтоб тебе хоть на минуту отдать
Того газа, что не умели ценить
Но ты спишь и не знаешь
Что над нами километры воды
И что над нами бьют хвостами киты
И кислорода не хватит на двоих
Я лежу в темноте

Слушая наше дыхание
Я слушаю наше дыхание
Я раньше и не думал что у нас
На двоих одно лишь
Дыхание
Дыхание


***



я пытался уйти от любви
я брал острую бритву и правил себя
я укрылся в подвале я резал
кожаные ремни, стянувшие слабую грудь

я хочу быть с тобой
я хочу быть с тобой
я так хочу быть с тобой
я хочу быть с тобой
и я буду с тобой

в комнате с белым потолком
с правом на надежду
в комнате с видом на огни
с верою в любовь


твое имя давно стало другим
глаза навсегда потеряли свой цвет
пьяный врач мне сказал, тебя больше нет
пожарный выдал мне справку, что дом твой сгорел

но я хочу быть с тобой
я хочу быть с тобой
я так хочу быть с тобой
я хочу быть с тобой
и я буду с тобой

я ломал стекло как шоколад в руке
я резал эти пальцы за то что они
не могут прикоснуться к тебе
я смотрел в эти лица и не мог им простить
того что у них нет тебя и они могут жить

но я хочу быть с тобой
я хочу быть с тобой
я так хочу быть с тобой
я хочу быть с тобой
и я буду с тобой

в комнате с белым потолком
с правом на надежду
в комнате с видом на огни
с верою в любовь

Perrin  27-03-2007 01:00
Михаил Ульянов
20.11.1927—26.03.2007

http://www.krugosvet.ru/articles/84/1008460/S00133D6.jpg

Родился 20 ноября 1927 года в с. Бергамак Муромцевского района Омской области.
Окончил театральное училище им. Б. В. Щукина при Государственном академическом театре имени Евг. Вахтангова (1946 —1950 гг.), с которыми связана вся творческая жизнь актера.

Михаил Александрович Ульянов — один из наиболее ярких и самобытных актеров отечественного театра и кино. Его амплуа определилось сразу и четко: молодой социальный герой, достоверный, современный, сегодняшний. Очень быстро это нашло свое подтверждение в знаменательном для театра спектакле по пьесе А. Арбузова «Город на заре».

В первое десятилетие работы в театре роли Ульянова были главные и второстепенные, положительные и отрицательные, классика и современность. Среди калейдоскопа образов выделилась и осталась роль Рогожина в инсценировке романа Ф. Достоевского «Идиот».
Эта роль выдвинула молодого артиста в первые ряды, заставила о себе заговорить, тем более, что почти одновременно он создал образ своего современника в пьесе А. Арбузова «Иркутская история», который стал как бы, знаменем этого времени.

Бескомпромиссность, честность сочетались с чистотой и целомудрием мировосприятия, чутким беспокойством о людях. Ульяновский Сергей буднично-героичен, поэтому человеческий подвиг совершал как-то незаметно и уходил из жизни, чтобы остаться в ней навсегда.


60-е годы — это время рождения замечательных, могучих характеров, созданных Ульяновым в кино. Его знаменитый Трубников («Председатель», 1964г.), сыгранный страстно, темпераментно, на разрыв души, мучающийся за людей и вместе со своими людьми, стал советской классикой. Его сступленный мятежник Митя Карамазов («Братья Карамазовы», 1968г.), генерал Чарнота («Бег», 1970г.), сыгранный с неистовым актерским бесстрашием, маршал Жуков, настолько достоверный, что многие зрители воспринимают актера и персонаж как единое целое, эти и многие другие работы вписаны в золотой фонд отечественного киноискусства.
И в театре артиста привлекают характеры сложные, противоречивые, мощные, парадоксальные. Его Антоний («Антоний и Клеопатра», 1971г.) — воин, не мыслящий себя вне походной жизни, без грома оружия и звуков труб. Мгновенная любовь обезоруживает, повергает его к ногам Клеопатры. Но когда наступает момент выбора, в нем все же побеждает воин!
В 1976 году Михаил Ульянов вновь играет трагедию Шекспира. На этот раз — «Ричарда III». Ульяновский Ричард — злобный интриган, игрок, волею случая забравшийся на престол, не знающий разницы между добром и злом. Актер проводит откровенную параллель с веком XX.
В последующие годы он сыграл в театре Ленина в постановке Р. Стуруа «Брестский мир», Цезаря в инсценировке по роману Т. Уайлдера «Мартовские иды», Шмагу в блистательном спектакле П. Фоменко «Без вины виноватые».
Одержимость, страстная жажда справедливости, гражданский пафос, стремление к правде — это стержень мощной индивидуальности Ульянова. В то же время ему свойственны состояние творческой неуспокоенности, сомнений, неудовлетворенности, неистребимая жажда работы, поисков, экспериментов.
В 1973 году он дебютировал как режиссер, поставив на сцене Вахтанговского театра пьесу В. Розова «Ситуация», в 1976 году был сорежиссером в постановке «Ричарда III», в 1979 году осуществил постановку эпического романа В. Шукшина «Я пришел дать вам волю» и сыграл в нем Степана Разина. В 1985 году поставил сатирический памфлет американского драматурга Д. Харси «Скупщик детей».
Вот далеко не полный перечень ролей М. А. Ульянова на театральной сцене: «Горя бояться — счастья не видать» (Солдат Иван), «На золотом дне» (Вася), «Филумена Мартурано» (Микеле), «Город на заре» (Костя Белоус), «Ангела» (Стратос), «Принцесса Турандот» (Бригелла), «Дион» (Дион), «Конармия» (Рулевой), «Варшавская мелодия» (Виктор), «Фронт» (Иван Горлов), «Гибель эскадры» (Гайдай), «И дольше века длится день» (Эдигей), «Уроки мастера» (Сталин).
М. А. Ульянов снялся в кинофильмах: «Они были первыми» (Колыванов, 1956г.), «Екатерина Воронина» (Сутырин, 1957г.), «Дом, в котором я живу» (Каширин, 1957г.), «Добровольцы» (Кайтанов, 1958г.), «Стучись в любую дверь» (Прохоров, 1958г.), «Балтийское небо» (Рассохин, 1900г.), «Простая история» (Данилов, 1960г.), «Битва в пути» (Бахирев, 1961г.),"Тишина'' (Быков, 1963г.). «Живые и мертвые» (член Военного совета,!964г.), 1966г. «Застывшие молнии» (Горбатоц, 1966г.), «Пока я жив» (Фролов, 1967г.), «Егор Булычев и другие» (Егор Булычов, 1971г.), «Самый последний день» (Ковалев, 1972г.), «Освобождение» (маршал Жуков, 1976г.), «Легенда о Тиле» (Клаас, 1976г.), «Позови меня в даль светлую» (Николай, 1976г.), «Обратная связь» (Нурков, 1978г.), «Блокада» (маршал Жуков, 1978г.), «Тема» (Ким Есенин, 1979г.),"Последний побег' (Кустов, 1980г.), «Факты минувшего дня» (Михеев, 1981г.), «Частная жизнь» (Абрикосов, 1982г.), «Февральский ветер» (Филимонов, 1982г.), «Без свидетелей» (Он, 1983г.), «Контрудар» (маршал Жуков, 1985г.), «Выбор» (Васильев, 1987г.), «Наш бронепоезд» (Иван Савич, 1989г.),"Сталинград (маршал Жуков, 1989г.), «Дом под Звездным небом» (Башкирцев, 1992г.), «Мастер и Маргарита» (Понтий Пилат, 1995г.), «Все будет хорошо» (дедушка, 1996г.), «Сочинение ко Дню Победы», «Ворошиловский стрелок» (1999г.) и других.
М. А. Ульянов создал галерею разноплановых героев в телевизионных постановках: «Штрихи к портрету» (Ленин, 1969г.), «Транзит» (Багров, 1969г.), «Острова в океане» (Хадсон, 1978г.), «Кафедра» (Брызгалов, 1963г.), «Тевье-молочник» (Тевье, 1965г.).
М. А. Ульянов удостоен Ленинской премии (1966г.) за исполнение роли Егора Трубникова в художественном фильме «Председатель», Государственной премии РСФСР за спектакль «День-деньской» (1975г.), Государственной премии СССР за исполнение роли в фильме «Частная жизнь» (1983г.), премии Деловых кругов «Кумир» «За высокое служение искусству» (1999г.), театральной премии «Золотая маска» (1999г.). На Международном кинофестивале в Венеции в 1982г. награжден Золотым призом за исполнение роли в фильме «Частная жизнь».
Он — Герой Социалистического Труда (1986г.), награжден двумя орденами Ленина, — орденом Октябрьской революции, «За заслуги перед Отечеством» III степени (1996г.).
Избирался секретарем правления Союза кинематографистов СССР (1986 — 1987гг.), председателем правления Союза театральных деятелей РСФСР (1986 — 1991гг.), председателем Союза театральных деятелей России (1991 — 1996гг.). С 1996г. является Почетным Председателем Союза театральных деятелей России. Был избран народным депутатом СССР (1989 — 1992гг.), являлся членом Центральной ревизионной комиссии КПСС (1976 — 1990гг.), членом ЦК КПСС (1991 — 1991гг.).
М. А. Ульянов написал четыре книги: «Моя профессия» (изд.«Молодая гвардия», 1975г.), «Работаю актером» (изд.«Искусство», 1987г.),"Возвращаюсь к самому себе" (изд. «Центрполиграф»), "Приворотное зелье" (Изд. "Алгоритм", 2001 г.).



1. Егор Булычев и другие - 1953 (Телеспектакль) [DVD]
2. Они были первыми - 1956 (Драма) [DVD]
3. Дом, в котором я живу - 1957 (Киноповесть) ...Дмитрий [VHS] [DVD]
4. Екатерина Воронина - 1957 (Драма) [VHS]
5. Стучись в любую дверь - 1958 () [»]
6. Шли солдаты - 1958 () [»]
7. Добровольцы - 1958 (Киноповесть) ...Кайтанов [VHS]
8. Простая история - 1960 (Киноповесть) [VHS] [MPEG4]
9. Пусть светит - 1960 (Киноповесть) [»]
10. Балтийское небо - 1961 (Военный) [VHS] [DVD]
11. Битва в пути - 1961 (Драма) [VHS]
12. Молодо-зелено - 1962 () [»]
13. Тишина - 1963 (Драма) [VHS] [DVD]
14. Это случилось в милиции - 1963 (Детектив) [»]
15. Живые и мертвые - 1963 (Военный) ...командующий армией [VHS] [DVD]
16. Председатель - 1964 (Киноповесть) [VHS]
17. Братья Карамазовы - 1968 (Киноповесть) [DVD]
18. Штрихи к портрету - 1970 () [»]
19. Освобождение - 1970 (Военный) ...маршал Жуков [VHS] [DVD]
20. На пути к Ленину - 1970 (Военный) [»]
21. Бег - 1970 (Драма) ...Григорий Лукьянович Чарнота [VHS] [DVD]
22. Егор Булычев и другие - 1971 () [»]
23. Море в огне - 1971 (Военный) [»]
24. Слушайте, на той стороне - 1971 (Драма) [»]
25. Самый последний день - 1973 (Драма) [»]
26. Блокада - 1974 (Военный) ...Жуков [VHS] [DVD]
27. Выбор цели - 1975 () ...Г.П.Жуков [»]
28. Легенда о Тиле - 1976 (Исторический / Биографический) [VHS] [DVD]
29. Солдаты свободы - 1977 (Военный) ...Жуков [»]
30. Позови меня в даль светлую - 1977 (Киноповесть) [»]
31. Обратная связь - 1978 (Драма) ...Нурков [»]
32. Личное счастье - 1978 (Киноповесть) [»]
33. Тема - 1979 (Драма) [VHS] [DVD]
34. Последний побег - 1980 (Драма) [»]
35. Февральский ветер - 1981 () [»]
36. Факты минувшего дня - 1981 (Драма) [»]
37. Транзит - 1982 (Мелодрама) [»]
38. Частная жизнь - 1982 (Социальная драма) [»]
39. Если враг не сдается... - 1983 (Драма) [DVD]
40. День командира дивизии - 1983 (Киноповесть) ...Жуков [VHS] [DVD]
41. Без свидетелей - 1983 (Драма) [DVD]
42. Битва за Москву - 1985 (Военный) ...Жуков [VHS]
43. Победа - 1985 (Военный) [»]
44. Контрудар - 1985 (Драма) [DVD]
45. Выбор - 1987 () [»]
46. Наш бронепоезд - 1988 () [»]
47. Сталинград - 1989 (Военный) [VHS]
48. Закон - 1989 (Социальная драма) [»]
49. Война на западном направлении - 1990 (Военный) [VHS]
50. Дело Сухово-Кобылина - 1991 () [»]
51. Дом под звездным небом - 1991 () [»]
52. Кооператив "Политбюро", или Будет долгим прощанье - 1992 () [»]
53. Трагедия века - 1993 (Военный) [»]
54. Сам я - вятский уроженец - 1993 (Комедия) [VHS]
55. Мастер и Маргарита - 1994 (Мелодрама) [»]
56. Великий полководец Георгий Жуков - 1995 (Исторический / Биографический) [VHS]
57. Все будет хорошо - 1995 (Мелодрама) [DVD] [MPEG4]
58. Сочинение ко Дню Победы - 1998 (Драма) [DVD]
59. Самозванцы - 1998 (Сериал) [»]
60. Зал ожидания - 1998 (Киноповесть) [»]
61. Досье детектива Дубровского - 1999 (Сериал) [»]
62. Ворошиловский стрелок - 1999 (Драма) ...Иван Федорович Афонин [DVD]
63. Северное сияние - 2001 (Мелодрама) [DVD]
64. Самозванцы-2 - 2001 (Сериал) [»]
65. Антикиллер - 2002 (Боевик) ...Отец [VHS] [DVD] [MPEG4]
66. Звезда эпохи - 2005 () ...Георгий Жуков [»]

Timovik  20-04-2007 19:24
Скончался поэт и бард Александр Непомнящий

В пятницу днем после тяжелой и продолжительной болезни скончался православный поэт и бард Александр Непомнящий. Творчество Непомнящего, по признанию его поклонников и друзей, привело к православию большое количество неформальной молодежи, многих впервые заставило прийти в Церковь и задуматься о Христе.
Непомнящий долгое время тяжело болел, перенес несколько операций по удалению опухоли головного мозга. Средства на лечение музыканта собирали всем миром: православные рок-группы организовывали благотворительные концерты, выручка с которых перечислялась на лекарства Александру. // «Интерфакс»

http://www.gazeta.ru/news/lenta/2007/04/20/n_1059856.shtml


Александр Непомнящий
http://img363.imageshack.us/img363/2160/030tb0.jpg


его песни:

http://www.nepomn.ru/song_list.php


http://www.nepomn.ru/mp3/01_Pohozhdenia_07_Konets_Russkogo_RnR.mp3


='((

admin  27-04-2007 10:35
Cкончался Кирилл Юрьевич Лавров

Народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий СССР и РСФСР, Герой Социалистического Труда, он неоднократно избирался депутатом Верховного Совета СССР, был народным депутатом в 1989-1991 гг. от Союза театральных деятелей СССР. Награжден орденом "За заслуги перед Отечеством" II степени. В последние годы не раз удостаивался кино- и театральных наград "За честь и достоинство".


http://actors.khv.ru/actors/lavrov1.jpg

http://www.krugosvet.ru/articles/106/1010614/A0004E33.jpg

http://www.tvzvezda.ru/file/0063/4926/index.jpg

Родился 15 сентября 1925 в Киеве в в семье известного актера Юрия Сергеевича Лаврова. Артистическая судьба складывалась скорее стихийно, чем последовательно. Его путь на сцену лежал через авиационно-техническое училище и армейскую театральную самодеятельность. Не имея театрального образования, он с 1950 был зачислен в труппу Киевского Русского Драматического театра им. Леси Украинки. Театр был хорошей творческой средой для начинающего актера. Многим театр был обязан его художественному руководителю К.П.Хохлову. Именно в его спектаклях (Директор по пьесе Алешина и Враги М.Горького) Лавров получил свои первые роли – Курицына и Грекова. Затем сыграл роли Полового в Живом трупе Л.Н.Толстого, Жана (К новому берегу по В.Лацису, Сильвио (Слуга двух господ К.Гольдони), Тучкова (Годы странствий А.Арбузова), Алексея (В добрый час В.Розова). С уходом Хохлова в БДТ, в 1955, перешел туда и Лавров, дебютировав в роли Викентьева (Обрыв И.А.Гончарова). После смерти Г.А. Товстоногова, в 1990 году возглавил этот театр в должности Художественного руководителя.


В кино начал сниматься с 1956 года, но решающим для актера стал 1964 год, когда режиссер А.Столпер пригласил Лаврова на роль Синцова в "Живых и мертвых"по одноименному роману К.Симонова, через пять лет последует продолжение - "Возмездие". Запомнился зрителям и Алексей Лапин из ленты "Верьте мне, люди" (1965). В 1969 году выходит фильм И.Пырьева "Братья Карамазовы", где Лавров блистательно сыграл Ивана Карамазова. Потом последовала новая этапная роль актера - Андрей Башкирцев из фильма "Укрощение огня" (1972) Д.Храбровицкого. Потом были роли у Э.Лотяну (граф Карнеев в "Моем ласковом и нежном звере"), у И.Авербаха (Гладышев в "Объяснении в любви"), у Г.Шпаликова (Виктор в "Долгой счастливой жизни"). Запомнился Лавров и в исторических лентах - Болингброк в телефильме "Стакан воды" (1979), Ярослав Мудрый в "Ярославне - королеве Франции" (1979), не раз актер исполнял в кино и на телевидении роль Ленина ("20 декабря" (1981), "Доверие" (1976)). Хотя в последние годы больше времени и сил К.Лавров отдавал театру в качестве художественного руководителя, актер не упускал возможности сняться и в современном кино.

Не раз актер исполнял в кино и на телевидении роль Ленина ("20 декабря" (1981), "Доверие" (1976)). После того как Лавров блестяще сыграл Ленина, ему даже запретили сниматься в роли Николая II. Свое 80-летие Кирилл Лавров встретил, снимаясь в роли Понтия Пилата в экранизации романа "Мастер и Маргарита" (режиссер - В.Бортко).


Фильмография:

Актер

Ленинград (2007)
Мастер и Маргарита (2005), сериал
Казароза (2005), сериал
Убойная сила (2000), сериал
Бандитский Петербург (2000), сериал
Нежный возраст (2000)
Горько (1998)
Шизофрения (1997)
Шкура (1991)
Исчадие ада (1991)
Благородный разбойник Владимир Дубровский (1989)
Хлеб - имя существительное (1988)
Запретная зона (1988)
Красная стрела (1986)
Дядя Ваня (1986)
Три процента риска (1985)
С юбилеем подождем (1985)
Тайная прогулка (1985)
Преферанс по пятницам (1984)
Колье Шарлотты (1984)
Эхо дальнего взрыва (1983)
Магистраль (1983)
Из жизни начальника уголовного розыска (1983)
Свидание с молодостью (1982)
Каракумы, 45 в тени (1982)
Вот опять окно (1982)
На Гранатовых островах (1981)
Двадцатое декабря (1981)
Стакан воды (1979)
Путешествие в другой город (1979)
Ярославна, королева Франции (1978)
Соль земли (1978)
Мой ласковый и нежный зверь (1978)
Встречи (1978)
Объяснение в любви (1977)
Обратная связь (1977)
Обычный месяц (1976)
Доверие (1976)
Повесть о человеческом сердце (1975)
Океан (1974)
Еще не вечер (1974)
Мещане (1972)
Укрощение огня (1972)
Ход белой королевы (1971)
Любовь Яровая (1970)
Чайковский (1969)
Нейтральные воды (1968)
Наши знакомые (1968)
Братья Карамазовы (1968)
Штрихи к портрету (1967-70)
Возмездие (1967)
Долгая счастливая жизнь (1966)
Залп "Авроры" (1965)
Верьте мне, люди (1964)
С вечера до утра (1963)
Живые и мертвые (1963)
Девчонка, с которой я дружил (1961)
Домой (1960)
Ссора в Лукашах (1959)
Повесть о молодоженах (1959)
В дни Октября (1958)
Андрейка (1958)
Медовый месяц (1956)
Васек Трубачев и его товарищи (1955)
Фильмография:

Режиссер

Братья Карамазовы (1968)

admin  20-05-2007 14:41
Ульяновске скончалась телеведущая В.Леонтьева, известная многим людям поколения 70-х, как "Тетя Валя"....

http://www.newsprom.ru/photo/117967595482633.gif

Ульяновске скончалась известная телеведущая Валентина Михайловна Леонтьева, передает телеканал "Вести". Зрителю Валентина Михайловна, на программах которой выросло не одно поколение детей, знакома как просто "тетя Валя". Она вела такие детские передачи, как "Будильник", "В гостях у сказки", "Спокойной ночи малыши".
Взрослые ее знают как элегантную ведущую "Голубого огонька", программы "От всей души". В 2000г. В.Леонтьевой была вручена премия "Тэффи" за личный вклад в развитие отечественного телевидения. До последних дней она была консультантом телеведущих.


В.М. Леонтьева - народная артистка РСФСР, народная артистка СССР, лауреат Государственной премии СССР.

Родилась 1 августа 1923 года в Ленинграде.

В 1944 г. поступила в химико-технологический институт имени Менделеева. Однако вскоре бросила институт и начала работать в поликлинике.

В 1945 г. одновременно поступила Щепкинское училище и в оперно-драматическую студию им.Станиславского при МХАТ, которую закончила в 1948 г.

После выпуска отыграла пару сезонов в Тамбовском драматическом театре, пришла на телевидение помощником режиссера.

На экране она появилась в 1954 году. На передачах «В гостях у сказки», «Спокойной ночи, малыши!», «Будильник», «От всей души», «Голубой огонек», которые долгое время вела Валентина Михайловна, выросло не одно поколение зрителей.

C 1989 года – диктор-консультант телевидения.

Первая и единственная книжка Валентины Леонтьевой называлась "Объяснение в любви".

В 2000 году Валентине Леонтьевой был присужден приз «ТЭФИ» в номинации «За личный вклад в развитие отечественного телевидения».

Телезрители всех поколений, наверное, за исключением ныне подрастающего, хорошо помнят Валентину Леонтьеву. В свое время дети, затаив дыхание, восторженно внимали тете Вале с ее «Умелыми руками», «Будильником», «Спокойной ночи, малышами!» и хитом воскресенья — «В гостях у сказки». Взрослые же радовались своим, «взрослым» сказкам — в унисон ее репортажам с Красной площади, сопереживая героям программы «От всей души». Ее знали все. Валентину Леонтьеву по праву можно считать не только суперзвездой, живым классиком, но и подлинным экранным феноменом, имя которого навсегда вписано в историю отечественного ТВ.

Последнее время она жила в поселке под Ульяновском, забытая всеми, кроме благодарных зрителей, на ельцинскую пенсию в тысячу рублей. Некогда любимая телеведущая всей страны, Валентина Леонтьева после тяжелой травмы была вынуждена переселиться к сестре.

Кумиры, поклонники, признания в любви, десятки предложений руки и сердца. Но для нее самым главным всегда оставалось телевидение. Секрет народной любви - искренность. Рассказывая о судьбах своих героев, все пропускала через себя. Слезы радости и слезы отчаяния - это ее слезы.

Валентина Леонтьева, народная артистка СССР: «Лгать зрителям нельзя. Ни разу, входя в студию, я не пользовалась шпаргалкой. Ни разу, выходя из студии, я не была довольна собой».

Ордена, медали, звания, регалии - все это еле умещается в маленькой шкатулке однокомнатной квартиры. Президентская пенсия, назначенная еще Борисом Ельциным, сегодня равна 1000 рублей. Государство просто забыло пенсию перерассчитать. Последние пять лет - не было ни одного поздравительного адреса со стороны телевизионных коллег. Валентине Михайловне был нужен уход.
Поэтому год назад она переехала к родной сестре. Смотреть телевизор Валентина Михайловна не любила. Не может представить себя по ту сторону экрана. Из дома практически не выходила. Одиночество и грусть скрашивали сотни писем со всего мира от помнящих ее телезрителей.

Мы будем помнить и любить Вас, дорогая тетя Валя...

В.М.Леонтьева скончалась на 85-м году жизни.

Perrin  18-07-2007 18:50
Скончался актер Михаил Кононов

В понедельник на 68-м году жизни после тяжелой, продолжительной болезни, скончался известный киноактер, народный артист России Михаил Кононов, сообщает "Интерфакс". В Союзе кинематографистов РФ уточнили ИТАР-ТАСС, что актер умер от сердечного приступа.

Узнав о кончине своего близкого друга и партнера по многим фильмам, народная артистка СССР Инна Чурикова не могла сдержать слез. "Я не знаю, что сказать, - призналась она. - Это был замечательный человек и поистине талантливый актер". "Свою последнюю роль Михаил Иванович сыграл в сериале моего супруга Глеба Панфилова - картине по роману Александра Солженицына "В круге первом", - напомнила Чурикова. - Он играл гениально, хотя никто из критиков его не отметил. И это безумно несправедливо".

"Миша существовал в своем собственном закрытом мире, был очень требовательным и тонким человеком", - рассказала Чурикова. Она заметила, что в середине 1970-х годов Михаилу Ивановичу пришлось продать московскую квартиру, чтобы купить дом в Истринском районе. "Мы не знали, где и как он жил со своей женой Наташей. К несчастью, мы проявили равнодушие, которому нет прощения", - убеждена актриса.


Михаил Иванович Кононов родился 25 апреля 1940 года. После окончания в 1963 году театрального училища имени Щепкина он до 1968 года работал в Малом театре, потом стал актером киностудии имени Горького.



Актер снялся более чем в 50 картинах. Он дебютировал в кино в 1961 году в картине Ивана Пырьева "Наш общий друг". Кононов запомнился миллионам советских и российских людей по фильмам "Начальник Чукотки", "В огне брода нет", "Начало", "Андрей Рублев", "Здравствуй и прощай", "Таежная повесть", "Большая перемена", "На войне, как на войне", "Василий и Василиса" и многим другим. Свою последнюю роль Михаил Кононов сыграл в телесериале "В круге первом" по роману Александра Солженицына.

beb  18-07-2007 20:02
http://www.rusactors.ru/k/kononov/08.jpg

nimda  23-07-2007 19:08
Скончался мультипликтор Александр Татарский

http://img234.imageshack.us/img234/410/picturetn4.jpg

11.12.1950 - 22.07.2007


В воскресенье умер мультипликатор Александр Татарский, создатель "Пластилиновой вороны", "Падал прошлогодний снег", "Следствие ведут Колобки", "Крылья, ноги и хвосты" и других мультфильмов. Об этом сообщает "Эхо Москвы" со ссылкой на представителей студии "Пилот", которую возглавлял Татарский.

Татарскому было 56 лет. О причинах его смерти не сообщается. Место и время похорон еще не определены.

Александр Михайлович Татарский родился 11 декабря 1950 года в Киеве. Закончил Киевский институт театра и кино. Анимацией начал заниматься в 1969 году. В 1988 году основал и возглавил анимационную студию "Пилот". Кроме мультфильмов, Татарский снимал также рекламные ролики и музыкальные клипы. Он же создал знаменитую пластилиновую заставку передачи "Спокойной ночи, малыши!".

Среди наиболее известных персонажей, созданных Татарским, - братья Колобки, впоследствии переименованные в братьев Пилотов, которые были не только героями нескольких мультфильмов, но и первыми на отечественном телевидении виртуальными ведущими.

Don Vettore  25-07-2007 15:07
Скончалась народная артистка СССР Лидия Смирнова

http://pics.top.rbc.ru/top_pics/uniora/65/1185357671_0465.250x200.jpeg
Сегодня на 93-м году жизни в Москве скончалась звезда советского кино, народная артистка СССР Лидия Смирнова.

Об этом сообщил секретарь Союза кинематографистов России Клим Лаврентьев, передает радиостанция "Маяк".

Лидия Смирнова родилась 13 февраля 1915г. Из Сибири приехала в Москву учиться. Она пришла в театральное училище со второго курса авиационного института. Заявление подала одновременно в Вахтанговское училище, школу Камерного театра и во Всесоюзный государственный институт кинематографии и везде была принята. Однако выбрала училище при Камерном театре.

Одной из первых ролей Лидии Смирновой в кино стала роль Шурочки в лирическом музыкальном фильме "Моя любовь". Признание режиссеров и зрителей стало приходить к ней в начале 40-х годов.

За годы творческой деятельности Лидия Смирнова сыграла десятки ролей в кино и театре-студии Киноактера. В их числе роли в фильмах: "Моя любовь" (1940г.), "Случай в вулкане" (1941г.), "Парень из нашего города" (1942г.), "Она защищает Родину" (1943г.), "Морской батальон" (1946 г.), "Сыновья" (1946г.), "Новый дом" (1947 г.), "У них есть Родина" (1950г.), "Донецкие шахтеры" (1951г.), "Серебристая пыль" (1953г.), "Об этом забывать нельзя" (1954г.), "Крутые горки" (1956г.), "Две жизни" (1957г.), "Большая жизнь" (1958 г.), "Трое вышли из леса" (1958г.), "Мичман Панин" (1960г.), "Твои друзья" (1961 г.), "Это случилось в милиции" (1963г.), "Добро пожаловать, или посторонним вход воспрещен" (1964 г.), "Секретарь обкома" (1964г.), "Тишина" (1964г.), "Дядюшкин сон" (1966 г.), "Деревенский детектив" (1969г.), "Факир на час" (1971г.), "Последний форт" (1972 г.), "Женитьба Бальзаминова" - и многих других.

У Лидии Смирновой было множество наград. Так, она стала народной артисткой СССР, лауреатом Государственной премии СССР, кавалером Ордена Октябрьской Революции, Ордена Трудового Красного Знамени, Ордена "Знак Почета", награждена многими медалями СССР.

В 1996г. президент России Б.Н.Ельцин торжественно вручил Лидии Смирновой Орден "За заслуги перед Отечеством".

Perrin  31-07-2007 18:52
Скончался классик мирового кино Ингмар Бергман

В Швеции в возрасте 89 лет скончался классик мирового кино, шведский режиссер Ингмар Бергман, сообщают шведские СМИ. Он был одним из величайших деятелей кино XX века.

Кинорежиссер умер у себя дома, на острове Фаро, сообщает Associated Press со ссылкой на его дочь Еву. По словам женщины, "отец ушел спокойно и безболезненно".

Бергман был девятикратным лауреатом премии "Оскар", в то время как его фильмы удостаивались этой награды трижды как лучшие иностранные картины. За свою жизнь режиссер снял около 50 фильмов.

Режиссер был женат пять раз, последней его супругой была Ингрид фон Розен. Кроме того, он является отцом восьми детей, а об одной из своих дочерей он узнал только тогда, когда ей исполнилось 22 года, сообщает телеканал BBC. Неудивительно, что в его картинах отношения между женатыми парами часто выходят на первый план.


Конец целой эпохи


Со смертью классика шведского кино Ингмара Бергмана перевернута страница истории мирового кинематографа, считают российские режиссеры.

Так, создатель оскароносного фильма "Москва слезам не верит" Владимир Меньшов убежден, что с его кончиной "рухнул один из самых мощных столпов, который поддерживал мировой кинематограф и, в особенности, европейский", приводит его слова ИТАР-ТАСС.

"Кино возникло как балаган, и очень долго училось не только развлекать, но и поучать, - сказал режиссер. - Бергман первым отказался от развлекающей составляющей, сделав кино таким же умным и свободным, как литература. По сути, именно с него и началось авторское кино".

Меньшов напомнил, что шведский мастер сочетал в себе таланты режиссера и писателя, он сам придумывал сценарии к своим картинам. "Все его фильмы, начиная с настоящего шедевра "Земляничная поляна" - это глубокие философские ленты, проникнутые трагическим осмыслением жизни", - отметил Меньшов.

Он добавил, что по отношению к Бергману не может быть никаких других чувств, кроме восхищения. "Режиссер прожил славную длинную жизнь, многое сделал и за это ему большое спасибо", - заключил Меньшов.


"Со смертью Бергмана закончилась целая веха мирового кинематографа", - считает секретарь Союза кинематографистов РФ Клим Лаврентьев.

По его словам, теперь "началась новая эпоха в развитии кино, где существуют совершенно иные творческие приемы". Однако, "любой режиссер, который будет вступать на эту стезю, будет обязательно изучать творчество мастера", добавил Лаврентьев.

"Мне жаль, что последние несколько лет Бергман старался быть один, живя вдалеке от друзей и коллег, он прощался с миром, как может прощаться только поистине великий художник", - заключил секретарь Союза кинематографистов.



Биография


Эрнст Ингмар Бергман родился 14 июля 1918 года в Швеции, в городе Упсала. Отец будущего режиссера был лютеранским священником королевской семьи и отличался строгостью нравов.

Любопытно, что уже в детстве Бергман помогал провинциальному кинооператору в наладке оборудования для показа фильмов. Впоследствии он окончил Стокгольмский университет, где изучал литературу и историю искусств.

Профессионально работать в кино Бергман начал в 1941 году, редактируя сценарии. Первой собственной работой Бергмана в этой области был сценарий под названием "Травля", который был экранизирован в 1944 году. Тогда же он стал руководителем городского театра в Хельсингборге.

Через два года Бергман дебютировал с собственной картиной "Кризис". А мировое признание получили его режиссерские работы 50 - 60-х годов - "Земляничная поляна", "Седьмая печать", "Молчание", "Персона".

Выдающийся режиссер продолжал активно работать в кино и последующие десятилетия, причем почти для всех своих картин сценарии писал сам. В 70 - 80-е годы на экраны вышли "Прикосновение", "Шёпоты и крики", "Осенняя соната", "Из жизни марионеток", "Змеиное яйцо", "Фанни и Александр". Последняя картина была награждена "Оскаром" в четырех номинациях, включая и категорию "лучший иностранный фильм", сообщает телеканал SkyNews.

Кроме того, Ингмар Бергман, начинавший свой творческий путь как театральный режиссер, поставил пьесы Уильяма Шекспира, Генриха Ибсена, Антона Чехова, Августа Стриндберга.

Сам Бергман признавался, что не любит смотреть свои фильмы, потому что они вгоняют его в депрессию. В 1982 году Бергман объявил, что уходит из кино и целиком посвящает себя театру.

В своих фильмах Бергман отражал природные краски родной Скандинавии, славящийся холодным великолепием. В его картинах мрак, порождающий клаустрофобию, сочетается с нежным весельем подобно тому, как на смену зимним полярным ночам приходят яркие летние вечера.

Режиссер мастерски умел притрагиваться в своих картинах к самым сложным темам, построенным на переживаниях, как, например, сумасшествие или эпидемия. При этом его картины славились до тонкостей выверенным сценарием.

Огромную роль в творчестве режиссера играла работа оператора. Неслучайно в течение многих лет напарником Бергмана по съемочной площадке был оператор Свен Нюквист.

Бергман был, "вероятно, самым великим кинорежиссером, учитывающим (в своей работе) буквально всё", заявлял его коллега Вуди Аллен на 70-летнем юбилее режиссера в 1988 году.

Своим учителем Бергмана считали Андрей Тарковский и Роберт Олтман.

Дата похорон кинорежиссера пока не определена, сообщается лишь, что они состоятся в узком семейном кругу.

warhammers  31-07-2007 23:26
Да,это большая потеря для мирового киноматографа. Бергман был великий человек,лично я пристрастился к "правильному" кино посмотрев его "Седьмую печать" а дальше стал искать другие его фильмы, ну и т.д. Пусть земля ему будет пухом.

admin  01-08-2007 00:58
Cразу за мэтром Бергманом умер Микеланжело Антониони... Один из моих кумиров. Классик итальянского неореализма.
1912 -2007
R.I.P

nimda  02-11-2007 13:01
Умер хореограф Игорь Моисеев

http://pix.lenta.ru/news/2007/11/02/moiseev/picture.jpg

В Москве в возрасте 101 года умер Игорь Александрович Моисеев, создатель и руководитель Государственного академического ансамбля народного танца. О его кончине сообщает РИА Новости.

Игорь Моисеев родился в Киеве в 1906 году. В первой половине 1920-х годов он учился танцу в Москве – в частной студии и в хореографическом техникуме. В 1924-м его зачислили в штат Большого театра. С 1930 года он уже работал балетмейстером. В ГАБТ он участвовал в постановках "Футболист", "Красный мак", "Три толстяка", "Саламбо".

Ансамбль народного танца был основан Моисеевым в 1937 году. С этим коллективом хореограф с успехом объездил десятки стран мира. В числе знаменитых спектаклей ансамбля были "Танцы народов СССР", "Танцы славянских народов", "Партизаны", "Мир и дружба", "Половецкие пляски" (на музыку Бородина), "Ночь на Лысой горе" (Мусоргский), "Сюита греческих танцев" (Теодоракис).

В 1930-х Моисееев был известен также как постановщик физкультурных парадов на Красной площади.

Игорь Моисеев был лауреатом трех Сталинских премий, Ленинской, Госпремии СССР и Госпремии РФ, ордена Ленина, ордена "За заслуги перед Отечеством" первой степени.

nimda  06-11-2007 17:15
Актер Александр Дедюшко погиб в автокатастрофе вместе с женой и ребенком

http://img223.imageshack.us/img223/979/5882mn8.jpg

Александр Дедюшко, его жена и 8-летний сын погибли в автокатастрофе, которая произошла 3 ноября на трассе Москва-Уфа на территории Владимирской области.

В начале одиннадцатого вечера на 109-м километре трассы машина актера выехала на полосу встречного движения и на полном ходу врезалась в фуру, сообщает «Твой день». Удар был настолько сильным, что «Тойота-пикник» Дедюшко вмиг превратилась в груду искореженного металла.

Сотрудник ГИБДД Петушковского района говорит, что пока трудно сказать, что послужило причиной аварии. ДТП произошло на том месте трассы, где с двух сторон находятся автозаправки, и дорога хорошо освещается. Возможно, Александр пошел на обгон и не смог справиться с управлением на скользкой дороге, а, может быть, задремал за рулем.

Александру Дедюшко в этом году исполнилось 45 лет. Он играл в сериале "Оперативный псевдоним", в фильмах "Сармат", "Парни из стали", "Офицеры".

Perrin  27-12-2007 21:59
Нина Меньшикова

8 августа 1928 года - 27 декабря 2007


Москве на 80-м году жизни после тяжелой продолжительной болезни скончалась народная артистка РСФСР, лауреат Государственной премии СССР Нина Меньшикова.

Как в четверг ИТАР-ТАСС сообщили в Гильдии актеров кино России, отпевание актрисы пройдет 28 декабря в 12:00 в церкви на Ваганьковском кладбище. В этот же день состоятся похороны.

Нина Евгеньевна была женой знаменитого режиссера Станислава Ростоцкого и матерью трагически погибшего 5 лет назад режиссера и актера Андрея Ростоцкого. "Светлая память прекрасной актрисе, сердечному человеку. Миллионы зрителей никогда не забудут эту великую творческую семью", - отметили в гильдии.

Нина Меньшикова родилась 8 августа 1928 года в Москве. В 1953 году окончила ВГИК (мастерская Сергея Герасимова и Тамары Макаровой). С 1953 года Меньшикова — актриса Театра-студии киноактера. Лауреат Государственной премии СССР за роль учительницы Светланы Михайловны в легендарном фильме 1970 года "Доживем до понедельника". В 1977 году ей было присвоено звание народной артистки РСФСР.

Нина Меньшикова сыграла свои лучшие роли в фильмах "Девчата", "Доживем до понедельника", "Сто дней поле детства", "Школьный вальс".

Роли в кино:

Первые радости (1956) роль: Ксения Рогозина
Человек с планеты Земля (1958) роль: Люба Цоилковская
Баллада о солдате (1959) эпизодическая роль: телеграфистка
Первый день мира (1959) роль: фрау Фишер
Хмурое утро (1959) роль: Чесночиха
Первое свидание (1960)
Сережа (1960)
Чудотворная (1960)
Битва в пути (1961) роль: Нина
Девчата (1962) роль: мама Вера
Молодо-зелено (1962)
Большие и маленькие (1963) роль: Коробова
Человек, который сомневается (1963)
Где ты теперь, Максим? (1964) роль: Мать
Сердце матери (1965) роль: Анна Ульянова
Чистые пруды (1965)
Верность матери (1966) роль: Анна Ульяновна
Серая болезнь (1966) роль: Женя
Доживем до понедельника (1968) роль: Светлана Михайловна
Хуторок в степи (1970) роль: Татьяна Ивановна
Человек на своем месте (1972) роль: Анна Павловна
Возврата нет (1974) роль: Антонина Ивановна Короткова
В ожидании чуда (1975)
Сто дней после детства (1975) роль: Ксения Львовна
Шторм на суше (1975)
Солдат и мать (короткометражный) (1976)
"Посейдон" спешит на помощь (1977) роль: Жена Чигринова
Иванцов, Петров, Сидоров (1978) роль: Ксения
Школьный вальс (1978) роль: мать
Крутое поле (1979)
Моя Анфиса (1979)
В небе "Ночные ведьмы" (1981) роль: Комиссар
Шестой (1981) роль: Ольга Васильевна мать Александра
Открытое сердце (1982)
Серафим Полубес и другие жители земли (1983)
Господин гимназист (1985)
Конец операции Резидент (1986)
Визит к минотавру (1987) роль: жена
Николай Подвойский (1987)
Ссуда на брак (1987)
И вся любовь (1989)
Шапка (1990)
Под маской Беркута (1991)
Призраки зеленой комнаты (1991)

Perrin  27-12-2007 22:48
Васильев Игорь Алексеевич

В Москве на 70-ом году жизни скончался Васильев Игорь Алексеевич. Прощание с артистом состоится 26 декабря в Московском Художественном театре им. Чехова в 11:30
В 13:00 в Храме Воскресения Славущего пройдет отпевание артиста, после чего Васильев будет похоронен на Троекуровском кладбище.

Пресс-секретарь МХТ им. Чехова Алла Шполянская сообщила AIF.RU:
- У него случился сердечный приступ. На серьезную болезнь особо не жаловался, но сердце не очень было здоровым. В начале ноября у него была премьера в спектакле «Тутиш», играл роль Али. Эта работа стала последней в жизни Народного артиста России Игоря Васильева… 30 декабря этот спектакль будет посвящён памяти Игоря Алексеевича. В роли Али — Владимир Краснов.

В обширной фильмографии Игоря Васильева около 30 фильмов, в числе которых «Вариант «Омега», «Единственная дорога», «Трактир на Пятницкой», «Завещание профессора Доуэля», «Бабий Яр».

Игорь Алексеевич Васильев родился 28 мая 1938 года в Москве. После окончания Школы-студии МХАТ вышел на сцену Художественного театра. В 1964 году ушел работать в «Современник», но уже в 1970 вернулся в МХТ им. Чехова. Известность к актеру пришла после роли в спектакле «Сладкоголосая птица юности».
Он играл в таких спектаклях, как «Три толстяка», «Бронепоезд 14-69», «Последние дни», «На всякого мудреца довольно простоты», «Валентин и Валентина», «Дядюшкин сон», «Утиная охота», «Перламутровая Зинаида», «Бал при свечах», «Московский хор», «Мария Стюарт», «Борис Годунов», «Преступление и наказание», «Сон в летнюю ночь», «Маскарад», «Амадей», «Новый американец», «Учитель словесности».

Perrin  31-12-2007 00:29
В Варшаве скончался режиссер Ежи Кавалерович

Вечером в четверг в Варшаве скончался знаменитый польский кинорежиссер Ежи Кавалерович (Jerzy Kawalerowicz), передает интернет-издание Rzeczpospolita. Классик польского кино умер в возрасте 85 лет, не приходя в сознание, после нескольких недель болезни.

Кавалерович родился в 1922 году в городке Гвуздец на территории современной Украины, окончил Академию художеств в Кракове в 1948 году, а также Кинематографические курсы в Лодзе. В 1956 году режиссер организовал творческое кинообъединение "Кадр", а с 1972 года стал его художественным руководителем. Кавалерович был одним из основателей и первым председателем Союза польских кинематографистов.

На протяжении всей жизни Кавалерович снял всего 17 фильмов. Как он сам объяснял, лень не позволяла ему снимать "абы что". В художественном кинематографе режиссер дебютировал в 1951 году фильмом "Община". Среди наиболее знаменитых его картин "Смерть президента" (1977, приз Берлинского кинофестиваля), "Мать Иоанна от ангелов" (1961, приз Каннского кинофестиваля) и "Фараон" (1966, премия "Оскар"). Его последний фильм, вышедшая в 2001 году экранизация романа Генрика Сенкевича "Камо грядеши?", стал самым масштабным проектом польского кино и получил всемирное признание.

Frozen_soul  03-01-2008 14:24
Умер Александр Абдулов

Скончался известный актер Александр Абдулов, сообщил замдиректора театра Ленком Сергей Вольтер. "Он умер... Я сейчас еду в театр", - сказал Вольтер.
По его словам, актер скончался в четверг в 7.20 мск в Центре сердечно-сосудистой хирургии имени Бакулева. Абдулову было 54 года - он родился 29 мая 1953 года.
Александр Гаврилович Абдулов попал в больницу в августе 2007 года. Во время съемок в Балаклаве, под Севастополем, у него неожиданно обострилась язва желудка. Актер был немедленно прооперирован. Спустя несколько дней его перевезли в Москву, а затем он отправился в Израиль на консультацию. Там ему был поставлен диагноз "рак легких".
Актер театра и кино, народный артист России Александр Абдулов родился 29 мая 1953 года в Тобольске в театральной семье. Отец его был режиссером театра в Фергане и на театральную сцену мальчик впервые вышел еще в пятилетнем возрасте, когда он вместе с отцом на сцене Ферганского драматического театра играл в спектакле "Кремлевские куранты". В школе он занимался спортом, увлекался музыкой.
По настоянию отца, после школы он пытался поступать в театральное училище имени Щепкина, но неудачно, поэтому, вернувшись из Москвы, успешно сдал экзамены на факультет физкультуры местного пединститута. Через год Александр Абдулов вновь поехал в Москву и поступил в ГИТИС, на курс И.М.Раевского, который окончил в 1975 году. Игру Абдулова в дипломном спектакле отметил главный режиссер Московского театра имени Ленинского комсомола ("Ленком") Марк Захаров и пригласил молодого актера в труппу. С тех пор имя Александра Абдулова неразрывно связано с театром "Ленком". Успешную актерскую судьбу А.Абдулова определило исполнение ролей лейтенанта Плужникова в спектакле "В списках не значился" (по Б.Васильеву).
В кино актер дебютировал в 1974 году; еще студентом он сыграл маленькую роль десантника Козлова в фильме Михаила Пташука "Про Витю, про Машу и морскую пехоту". Однако широкая известность пришла к нему лишь после роли Медведя в телевизионном фильме "Обыкновенное чудо" (1978), поставленном Марком Захаровым по одноименной пьесе Евгения Шварца. За время работы в кино актер снялся более чем в 120 фильмах. Особенное признание зрителей получили такие его герои, как Митя в мелодраме Павла Арсенова "С любимыми не расставайтесь" (1979), в которой Абдулов играл главную мужскую роль, Мити, а главную женскую роль исполнила его тогдашняя жена - Ирина Алферова. В числе самых его известных актерских работ - Никита в "Карнавале" Татьяны Лиозновой, убийца Робер из эксцентричного детектива Аллы Суриковой "Ищите женщину", лирический герой Иван из "Чародеев". Артист широкого творческого диапазона, Александр Абдулов снимался в комедиях ("Самая обаятельная и привлекательная", "За прекрасных дам", "Формула любви", "Анекдоты"), в драмах ("Храни меня, мой талисман!" и "Леди Макбет Мценского уезда" Романа Балаяна, "Над темной водой" Дмитрия Месхиева), в криминально-приключенческих ("Тайны мадам Вонг") и детективных картинах ("Десять негритят" Станислава Говорухина), в историко-костюмных лентах ("Гардемарины, вперед!" Светланы Дружининой), телесериалах "NEXT" и "NEXT- 2". Он автор сценария фильма "Шизофрения" режиссера Виктора Сергеева.
В юности Александр Абдулов профессионально занимался фехтованием, был удостоен звания "Мастера спорта СССР". Он всегда был в отличной физической форме, что позволяло ему практически во всех своих фильмах обходиться без дублеров. Он даже был удостоен приза на одном из кинофестивалей как лучший каскадер за трюк в фильме "Убить дракона" (1988).
Заслуги Александра Абдулова отмечены многочисленными государственными и театральными наградами: В 1986 году он был удостоен звания "Заслуженный артист РСФСР", в 1991 году - "Народный артист России". В 1997 году ему был вручен орден Почета, в 2007 году награжден орденом "За заслуги перед Отечеством" IV степени.

…Жалко и как человека и как актера …. Х/ф «Гений» с ним могу пересматривать каждый день, а «Формула любви» без него и Фарады совсем бы по другому смотрелась…

UncleByte  27-01-2008 17:20
Игорь Борисович Дмитриев
http://img171.imageshack.us/img171/9449/1280zv5.jpg
Родился 29 мая 1927 года в Ленинграде. Отец, Борис Петрович Дмитриев, – профессиональный спортсмен, мать, Елена Ильинична Таубер, окончив балетную школу в Петрограде, танцевала на сценах России, работала в Мюзик-холле, танцевала и на арене цирка. Будущий актер участвовал в школьной самодеятельности, занимался в пионерском ансамбле песни и пляски Ленинградского Дворца пионеров.
В кино дебютировал в возрасте 12 лет — первой ролью был польский гимназист в картине В. Файнберга «Голос Тараса».
В годы Великой Отечественной войны вдвоем с матерью оказался в городе Молотове (Пермь), куда они были эвакуированы вместе с Мариинским театром и хореографическим училищем.
В 1943 году поступил в театральную студию при Пермском драматическом театре, после занятий оставался на спектакли, играл в массовых сценах.
В сентябре 1944 года приехал в Москву — поступать в театральный институт. Заявление подал сразу в четыре: в ГИТИС, ВГИК, Театрлаьные училища имени Б.Щукина и М.Щепкина... Поступил в Школу-студию имени В.И. Немировича-Данченко при МХАТе, в класс народных артистов СССР Павла Владимировича Массальского и Сергея Капитоновича Блинникова.
В 1948 году закончил Школу-студию МХАТа и был принят в труппу Ленинградского драматического театра, который теперь носит имя Веры Федоровны Комиссаржевской. Первая роль - матрос Гошев в пьесе П. Капицы «В открытом море».
В 1953 году сыграл князя Ветринского в водевиле Д. Ленского «Лев Гурыч Синичкин» и
внес в образ аромат иронической изысканности, насмешливого элегантного шалопайства.
В эти годы на сцене актер сыграл в спектаклях:
* «Стрекоза» М. Бараташвили – Сандро;
* «Вечно живые» В. Розова (1957) – Марк;
* «Светите, звезды» И. Микитенко – Антонио;
* «Женитьба Бальзаминова» А. Островского – Чебаков;
* «Живая вода» по роману Л. Леонова – Грацианский;
* «Дети солнца» М. Горького (1960) – Вагин;
В 1960 году - роль князя Нехлюдова в инсценировке романа Л.Н. Толстого «Воскресение» в постановке режиссера И. Ольшвангер, затем - спектакль по пьесе Д. Барри «То, что знает каждая женщина», в котором играла и Мария Бабанова.
В 1968 году режиссер Рафаил Суслович начал ставить «Гамлета», роль Клавдия поручили Игорю Дмитриеву, а Гамлета репетировал Владимир Честноков. Внутритеатральный конфликт помешал осуществлению этого замысла. Честноков, а затем и Дмитриев оставили театр.
В начале 70-х годов Игорь Дмитриев подготовил моноспектакль «Маскарад» по драме М.Ю. Лермонтова, в котором играл все роли: Арбенин, Нина, Казарин, баронесса Штраль... Спектакль прошел более 60 раз во многих театрах страны.
После ухода из театра – актер Студии киноактера «Ленфильма».
Первая значительная роль в кино — Евгений Листницкий в фильме «Тихий Дон» (1957).
Всего в послужном списке Игоря Дмитриева более 120 картин. Ему довелось работать с выдающимися кинорежиссерами - Григорием Козинцевым, Александром Ивановым, Виктором Трегубовичем, Яном Фридом, Леонидом Быковым, Владимиром Фетиным, Геннадием Полокой, Эмилем Лотяну...
В пестром, контрастном потоке персонажей, воплощенных актером на экране, были министры, князья, генералы, губернаторы, были ученые, сыщики, учителя, наездники, врачи — кого только не было! Характеры большей частью комедийные, иногда откровенно гротескные, изредка драматические, еще реже трагические.
Помимо отечественных актер много работал на киностудиях Венгрии, Польши, ГДР, США, Марокко, Алжира.
Много лет голос Игоря Дмитриева звучит на Петербургском радио. Дом радио дал возможность актеру сыграть много разных ролей - в «Станционном смотрителе» Пушкина или «Портрете» Гоголя, например, Дмитриев сыграл буквально все роли. Так же, как и в «Скверном анекдоте» Достоевского, и в «Кентервильском привидении» Уайльда. Без него не приобрела бы такую популярность музыкально-литературная программа Льва Мархасева «В легком жанре», которая шла в эфире более 17 лет.
Игорь Дмитриев — автор около 30 телепрограмм из цикла «У Игоря Д...» на телевидении Санкт-Петербурга. Этот цикл был удостоен Гран-при «Золотой конек» на международном фестивале «Бархатный сезон».
В 1984 году Игорь Дмитриев был принят в труппу Ленинградского академического театра комедии имени Н.П. Акимова, на сцене которого дебютировал в роли Чинзанова в
спектакле по пьесе С. Михалкова «Все могут короли». Возвращение актера на театральную сцену стало заметным событием культурной жизни Ленинграда 1984 года.
Затем он сыграл роль Дирижера («День победы среди войны» И. Гаручавы и П. Хотяновского, 1985), Телятева («Бешеных деньги» А.Островского, 1986), клоуна Фредди (комедия Р. Тома «Фредди», 1992). Более 100 раз прошел на сцене театра спектакль «Ночь в Венеции», где артист играет незадачливого инспектора Марио.
В 2000 году был юбилей — 50 лет на сцене. Для бенефиса выбрали пьесу «Милый лжец» Д. Килти и Б. Шоу и 9 сентября на сцене Санкт-Петербургского государственного академического театра комедии имени Н.П. Акимова состоялась премьера спектакля. Был восторженный прием. Партнершей юбиляра была заслуженная артистка России Эра Зиганшина.
Сотрудничает с Санкт-Петербургским театром «Русская антреприза» имени А. Миронова и играет в спектакле «Таланты и поклонники» в Большом драматическом театре имени Г. Товстоногова.
Игорь Дмитриев воскресил жанр мелодекламации и, сумев достичь подлинной гармонии звука и слова, является ныне единственным российским актером, владеющим этим искусством. Он гастролирует по России, выступал в Вашингтоне и в Гамбурге.
Народный артист России (1988);
Академик Национальной академии кинематографических искусств и наук России;
Член Союза кинематографистов (1965);
Член Союза театральных деятелей России (1950);
Член Английского клуба и Всемирного клуба Петербуржцев.
Награжден орденом Почета (1997).

Ушел из жизни 26 января 2008 года.
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/m/ros/1280/bio/
http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/m/ros/1280/foto/

Никогда не забуду его игру в "Приключениях принца Флоризеля"...

Timj  16-02-2008 18:40
Умер Борис Хмельницкий

Утром 16 февраля в Москве на 68-м году жизни после продолжительной болезни скончался актер театра и кино, народный артист России Борис Хмельницкий.
Борис Алексеевич Хмельницкий родился 26 июня 1940 года в городе Уссурийске Приморского края. В 1961 году он окончил Львовское музыкальное училище, а в 1966 году - театральное училище имени Щукина, курс А.А. Орочко.
В 1964-1982 годах – актер Московского театра драмы и комедии на Таганке. Автор музыки к спектаклям театра на Таганке и к фильмам "На короткой волне", "Седьмое кольцо колдуньи" и др.
Народный артист России (2001)
Среди его кинематографических работ роли в таких лентах, как "Вечер накануне Ивана Купала", "Князь Игорь", "Стрелы Робин Гуда", "Баллада о доблестном рыцаре Айвенго", "Бейбарс".

Perrin  02-03-2008 18:15
Умерла актриса Софико Чиаурели

Скончалась народная артистка Грузинской ССР Софико Чиаурели, сообщает телеканал "Россия". Ей было 70 лет.
Сообщается, что смерть наступила после продолжительной болезни. Актриса скончалась в ночь на воскресенье в столице Грузии Тбилиси.
Софико Чиаурели – одна из популярнейших актрис советского кино. Она родилась в 1937 году в семье Михаила Чиаурели – известного режиссера 1930-х годов и актрисы Верико Анджапаридзе. Сыграв более 100 ролей в различных фильмах, она и сама не раз завоевывала престижные награды в области кино, в том числе и зарубежные.

Софико Чиаурели работала с такими известными режиссерами как Алла Сурикова, Георгий Данелия, Сергей Параджанов, которые высоко ценили ее актерское мастерство.

Миллионам зрителей она известна по таким фильмам как "Не горюй!", "Ищите женщину", "Миллион в брачной корзине", "Не бойся, я с тобой".

Последние несколько лет С.Чиаурели работала в театре.

nimda  09-04-2008 13:45
Умерла Надежда Румянцева

http://ipicture.ru/uploads/080409/p1PTGWd395.jpg

Исполнительница главных ролей в любимых россиянами фильмах «Девчата» и «Королева бензоколонки» ушла из жизни на 78 году.

«Она умерла 8 апреля в 21.40 после тяжелой продолжительной болезни», – сообщила ИТАР-ТАСС близкая подруга актрисы Галина Пешкова.

Состояние артистки ухудшилось 4 апреля. Тогда ее доставили в одну из столичных клиник. В последние годы жизни Надежда Румянцева жаловалась на сильные головные боли, от которых периодически теряла сознание. Самочувствие актрисы ухудшилось настолько, что она не могла самостоятельно передвигаться.


В настоящее время близкие Надежды Румянцевой решают, где будет проходить панихида и состоятся похороны.


«Она была человеком с удивительно позитивной энергией, всегда жизнерадостной и оптимистичной. Она была человеком поступков, все, к чему прикасалась ее рука, оживало», – говорит о подруге Галина Пешкова.


До последнего вздоха рядом с Надеждой Румянцевой находился ее муж, 79-летний Вилли Вартанович Хштоян.

Надежда Васильевна Румянцева родилась в 1930 году в селе Потапово Смоленской области. После школы она поступила в Государственный институт театрального искусства им. Луначарского, затем окончила Всесоюзный государственный институт кинематографии.


Небольшой рост сразу определил амплуа характерной актрисы. С 1948 по 1950 год Румянцева была членом труппы Центрального детского театра. В те же годы она снялась в фильмах «Навстречу жизни» и «Алеша Птицын вырабатывает характер».


После кинофильма «Королева бензоколонки» Румянцева обрела всесоюзную славу.

В 1955 году Надежда Румянцева поступает на службу в Театр-студию киноактера. А через 6 лет снялась в фильме «Девчата», который принес ей мировую известность.


Несколько американских режиссеров собирались пригласить ее в США для участия в своих картинах, однако из этого ничего не вышло. «Я про эти приглашения ничего не знала, потому что мне о них не говорили. Оказывается, на них отвечали, что я очень занята», – рассказывала Румянцева.

В 1963 году Надежде Румянцевой было присвоено звание заслуженной артистки РСФСР.

Однако в конце 1960-х годов творческая карьера Румянцевой на время прервалась – она уехала за границу. Ее муж работал в Министерстве внешней торговли и, пройдя все ступени роста, вырос до торгпреда.

В конце концов его отправили на работу сначала в Египет, затем в Малайзию, и вместе с ним туда отправилась и Румянцева. Поэтому в течение 10 лет в кино она не снималась.

После «Девчат» фильмов было немного – всего 24 ленты. Удачно сложилась карьера на телевидении. Каждое воскресное утро телевизионный «Будильник», ведущей которого была Надежда Васильевна, будил тысячи советских мальчишек и девчонок.

Всем известны мультипликационные фильмы, где звучит голос актрисы: «38 попугаев», «Привет мартышке», «Бабушка удава».

Сама Надежда Васильевна говорила, что не было бы у нее таких актерских удач, если бы не настоящее женское счастье. На протяжении долгих лет брака каждый день она слышала от мужа, что он в нее влюблен. Как любила повторять знаменитая актриса и просто счастливая женщина, «это хорошо».

http://www.vz.ru/society/2008/4/9/158331.html

ankim  27-05-2008 14:21
Известный американский режиссер, актер и продюсер Сидни Поллак умер от рака в возрасте 73 лет. С.Поллак скончался накануне в своем доме в Лос-Анджелесе в кругу семьи. Врачи поставили ему диагноз "рак" около девяти месяцев назад, передает Associated Press.

Пика своей карьеры С.Поллак достиг в 1970-1980гг. Он работал с такими известными актерами как Дастин Хоффман, Мерил Стрип, Роберт Редфорд и другие.

К числу его самых знаменитых режиссерских работ принадлежит фильм "Из Африки", который в 1985г. получил семь "Оскаров", в том числе в номинациях "Лучший режиссер" и "Лучший фильм", а также комедия "Тутси". С.Полак снял также фильмы "Охотники за скальпами", "Якудза", "Три дня кондора", "Сабрина" и другие.

При этом следует упомянуть, что С.Поллак был не только актером и режиссером, но и продюсером. Среди фильмов, которые он продюсировал, наибольшую популярность получила драма о периоде гражданской войны в США "Холодная гора" с Джудом Лоу и Николь Кидман в главных ролях.

Родился С.Полак в 1934г., в семье еврейских эмигрантов из России. В 50-е он окончил театральную школу, класс Сэнфорда Мейснера. После службы в армии начал свою театральную карьеру, в начале которой играл в спектаклях на Бродвее и в телепьесах. Его первой режиссерской работой стал фильм "Тонкая нить".

Прошлой осенью на экраны вышел фильм "Майкл Клейтон", где С.Поллак, несмотря на проблемы со здоровьем, сыграл одну из главных ролей. Лента была номинирована на "Оскар" в семи категориях. Его партнером на съемочной площадке стал Джордж Клуни.

http://top.rbc.ru/society/27/05/2008/172993.shtml

Perrin  09-06-2008 18:32
Умер итальянский режиссер и сценарист Дино Ризи

Дино Ризи, режиссер, сценарист и один из основоположников итальянского послевоенного комедийного кино, умер в своем доме в Риме в субботу, 7 июня 2008 года. Как сообщает агентство ANSA, Ризи был 91 год.

В числе самых известных фильмов Ризи (а он снял более 50 картин) были "Хлеб, любовь и…", "Красивые, но бедные", "Журналист из Рима" (в советском прокате; буквальный перевод названия - "Трудная жизнь"), "Операция 'Святой Януарий'", "Запах женщины" (из него позже был сделан одноименный американский фильм), "Полмиллиарда за алиби" (в советском прокате; буквальный перевод названия - "Именем итальянского народа"). Свою последнюю картину он завершил в 2002 году, это была комедия о конкурсе красоты "Le Ragazze di Miss Italia", пишет агентство France Presse.

У Ризи снимались многие знаменитые итальянские кинозвезды, в том числе Софи Лорен, Уго Тоньяцци и Витторио Гасман.

В 2002 году на Венецианском фестивале Ризи получил почетного "Золотого льва", награду за вклад в кинематограф.

Perrin  19-06-2008 22:01
Умерла американская киноактриса Сид Чарисс

19 июня 2008 г.
Звезда американских музыкальных фильмов 1940-х-1950-х Сид Чарисс (Cyd Charisse), умерла в Калифорнии в возрасте 86 лет от инфаркта. О ее кончине пишет The New York Times.

Настоящее имя Чарисс было Тула Эллис Финклеа. Она родилась в Техасе в 1922 году. Родители отдали ее заниматься балетом после перенесенного полиомиелита. В 14 лет ее взяли в кордебалет американской труппы Ballet Russe. Во время войны, когда Ballet Russe прекратил свое существование, а Тула Эллис Финклеа вышла замуж и сменила имя на Сид Чарисс, ее, длинноногую безупречную красотку, заметили кинематографисты. Она снималась вместе с такими звездами легкого кино, как Фред Астер и Джин Келли. Астер называл Чарисс "прекрасным динамитом". К концу 1950-х, когда эра киномюзиклов завершилась, Сид Чаррис перестала танцевать на экране.

В следующие тридцать лет она изредка снималась в драматических картинах, появлялась на телевидении, а в 1992-м дебютировала на Бродвее в роли стареющей балерины в спектакле ''Grand Hotel".

Скончался французский режиссер Жан Делануа

Во Франции в возрасте 100 лет скончался режиссер Жан Делануа (Jean Delannoy), передает агентство AFP со ссылкой на сообщение, поступившие от родных и близких покойного.

Далануа начинал как монтажер, а свой первый фильм "Париж-Довиль" ("Paris-Deauville") снял в 1933 году.

Широкую известность принесли Делануа экранизации классических литературных произведений.

В 1943 году совместно с Жаном Кокто он снял картину "Вечное возвращение" ("L'eternel retour"), рассказывающую историю Тристана и Изольды. Главные роли сыграли Жан Марэ и Мадлен Солонь.

Среди других запомнившихся работ Делануа критики отмечают "Собор Парижской Богоматери" ("Notre-Dame de Paris", 1956 год) с Энтони Куином и Джиной Лолобриджидой.

В 1946 году Жан Делануа получил Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля за фильм "Пасторальная симфония" ("La symphonie pastorale"). Он также снял несколько полнометражных фильмов по произведениям Жан-Поля Сартра.

Последний свой фильм "Мария из Назарета" ("Marie de Nazareth") Делануа снял в 1995 году. Всего за свою режиссерскую карьеру Жан Делануа создал около 30 кинокартин.

Делануа занимал высокое положение во французской индустрии кино: одно время он возглавлял Ассоциацию кинематографистов и Школу кино. Несмотря на все заслуги, Делануа подвергался критике со стороны режиссеров "Новой волны" - Годара, Трюффо и Шаброля, - которые обвиняли его в излишнем академизме.

Perrin  07-07-2008 21:55
Скончалась Народная артистка СССР Нонна Мордюкова

Народная артистка СССР Нонна Мордюкова скончалась в Москве в воскресенье вечером на 83-м году жизни, сообщает радиостанция «Эхо Москвы».

Нонна Мордюкова родилась 25 ноября 1925 года в Донецкой области. После окончания ВГИКа в 1950 году стала актрисой Театра-студии киноактера.

Дебют Мордюковой в кино состоялся еще во время ее учебы — в 1947 году ее в числе прочих молодых актеров отобрал на главные роли режиссер Сергей Герасимов , который собирался экранизировать «Молодую гвардию» (1948). Мордюковой досталась роль Ульяны Громовой.

Успех пришел к актрисе с выходом в 1955 году на экраны страны фильма Михаила Швейцера «Чужая родня», в котором она исполнила роль Стеши. Последующие киноработы выдвинули Нонну Мордюкову в число лучших актрис советского кинематографа.

Актриса создала запоминающиеся образы в таких фильмах, как «Простая история», «Журавушка», «Комиссар», «Русское поле», «Бриллиантовая рука», «Родня», «Трясина», «Мама». Всего на ее счету более 60 фильмов.

Мордюкова — лауреат Государственной премии СССР (1949, за роль Ульяны Громовой в фильме «Молодая гвардия»), лауреат Государственной премии РСФСР имени Братьев Васильевых (1973, за роли в фильмах «Журавушка», «Председатель» и др.), народная артистка СССР, награждена орденом «За заслуги перед Отечеством» III степени.

Редакционным советом британской энциклопедии «Who is who» Нонна Мордюкова включена в десятку выдающихся актрис XX века.

В марте 2008 года актрису на «скорой» доставили в Центральную клиническую больницу. По сообщениям некоторых СМИ, актриса была доставлена в психиатрическое отделение с диагнозом деменция (распад психических функций в результате поражения мозга) с психическим расстройством. За последние годы актриса уже неоднократно попадала в больницу.

Perrin  07-07-2008 22:02
Дон Дэвис / Don Davis
4 августа 1942 --- 29 июня 2008

Краткая биография:
место рождения Aurora, Missouri, USA
рост 1.73 м

Фильмография актера:
Звездные врата (ТВ-сериал) (1997) Stargate SG-1 ... генерал Джордж Хаммонд
Фанат (1996) The Fan
Убежище (1995) Hideaway ... доктор Мартин
Их собственная лига (1992) League of Their Own ... Чарли Коллинз
Омен 4: Пробуждение (1991) Omen IV: The Awakening ... Джейк Мэдисон
Уж кто бы говорил 2 (1990) Look Who's Talking Too ... доктор Фляйшер
Твин Пикс (ТВ-сериал) (1990) Twin Peaks ... майор Гарланд Бриггс
Уж кто бы говорил (1989) Look Who's Talking ... доктор Фляйшер

White_Man  28-09-2008 03:34
http://img.lenta.ru/news/2008/09/27/newman/picture.jpg
Легендарный американский актер Пол Ньюман (Paul Newman) скончался от ракового заболевания, сообщает в субботу телеканал CNN со ссылкой на пресс-секретаря фонда Ньюмана.

Актер умер в своем частном доме в возрасте 83 лет. Незадолго до смерти Пола Ньюмана в прессе появились сообщения о резком ухудшении здоровья актера. Сам Ньюман заявлял семье, что намерен отказаться от курса химиотерапии в больнице и спокойно провести последние месяцы в окружении родственников и друзей. У Ньюмана осталась вдова, киноактриса Джоанна Вудворд, и пятеро детей.

Знаменитыми киноработами Пола Ньюмана стали роли в фильмах "Кошка на раскаленной крыше", "Исход", "Гнев", "Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид". За время своей карьеры Пол Ньюман успел сняться в шестидесяти голливудских кинокартинах. Актер десять раз был номинирован на "Оскар", из них восемь раз в номинации "Лучшая мужская роль". Первую статуэтку Ньюман получил за роль в фильме "Цвет денег" в 1987 году. Ньюман являлся обладателем и двух почетных "Оскаров" за вклад в киноиндустрию.